Интервью для Сигмы

Большое интервью со мной вышло на Сигме, там я в беседе с Иваном Белецким рассказываю "за весь вапорвейв", борьбу с капитализмом, соларпанк и прочие занятности из мира интернет-подполья. Также напомню, что данный блог начиная с прошлого года дублируется в телеграмме и порой в первую очередь посты появляются там, наряду с другой инфой по теме.

~ top vaporwave 2019 ~

Не хотел, не хотел, но все же собрал топ vaporwave релизов в ушедшем уже году. Для десятилетия размах был бы слишком большой, тем более что весь жанр целиком в десятилетие и умещается. Так что только 15 альбомов 2019-го, которые мне кажутся важными и нужными для жанра ~ читайте под каждый альбомом объяснение почему. 

猫 シ Corp. & t e l e p a t h — Building a Better World

Hiraeth Records

Безусловно альбом года в жанре, не только потому что создан двумя легендарными уже личностями, но и потому что открывает для вапорвейва новые горизонты, выводя его за пределы мемов, сэмплов и уже приевшейся эстетики ~ вместо этого нам открываются миры эмбиента и нью-эйджа, медитативная музыка новой эпохи, утопичного, но все еще не такого уж невозможного будущего.

bandcamp

desert sand feels warm at night — 水に流す

Global Pattern

И снова эпохальный альбом невероятно быстро набравшего популярность британского проекта, продолжающий slushwave с того места, где его оставил t e l e p a t h ~ все те же мечтательные волны эйфории в духе Antara и Another Night with You, но еще и без использования сэмплов!

bandcamp

MindSpring Memories / Zhurnal Mod — Split

Zhurnal Mod

Продолжая преемственность slushwave (как вы могли уже догадаться, это мой любимый стиль вапора), этот российско-американский сплит впечатляет размахом, глубиной и просто душевностью, с которой эта музыка забирает тебя с собой в далекие дали. Идеальный саундтрек для зимы и погружения в себя.

bandcamp

Equip — CURSEBREAKER X

100% Electronica

Новый альбом Кевина Хейна стал довольно успешным номером обоих частей фестиваля 100% Electronicon, а под конец года он еще и съездил с ним в тур по Японии ~ что снова доказывает насколько vaporwave is not dead, и как много еще можно в этом жанре сделать. Кроме как, собственно, как выйти с ним на живую сцену, сам факт что можно сыграть зажигательный knight rock в духе игровых саундтреков, используя характерное для танцевальщины 80х звучание синтов и эпичные соло по хеви-металу, уже о многом говорит, не так ли? Equip доказывает, что sky is the limit, когда не боишься дать волю фантазии.

bandcamp

Origami Girl — Enchanted

Virtual Dream Plaza

Оригами Гёрл в течение поледнего года создавала, пожалуй, самую мечтательную, эмоциональную и в то же время глубоко медитативную музыку, идеально подходящую для лейбла Телепата и во многом расширящую его вселенную музыки, утопающей в оттенках пурпурного. Чарующие звуки и образы, наполненные любовью и какой-то неуловимой магией тонких миров, сотканных из нитей сна.

bandcamp

天気予報 — ひまわり画像

Self-released

Альбом, жирно подчеркивающий титул 天気予報 в качестве гуру климатвейва ~ титаническая работа длительностью больше 6 часов, превосходно имитирующая просмотр телевизора в течении дня, от утренних шоу (и, конечно же, прогнозов погоды) до вечерних выпусков новостей и странных полуночных трансляций. В среде сигналвейвщиков уже существует мем «я прослушал ひまわり画像 целиком и выжил», а наиболее продвинутые меряются количеством таких прослушиваний. А если вас пугает вид 360 треков на бендкемпе (у меня, например, альбом вообще отказывается оттуда скачиваться), кто-то залил его целиком на ютуб, еще и снабдив залипательный видерядом.

bandcamp

ASTRO TV SYSTEM — ULTIMATE TELEVISION EXPERIENCE

night coverage

Еще один эпохальный сигналвейв альбом, уже ставший иконическим для жанра в контексте недавнего ответвления cursed signalwave ~ в отличие от климатвейва, мрачной и пугающей интерпретацией того, что можно сделать из нарезок старой японской рекламы. Как сам альбом, так и издавший его лейбл Night Coverage, наглядно показывают изнанку вапорвейва, пртивопостоявляя многим уже приевшейся позитивности и беззабтности, или даже сладкоголосому сиропу вылизанного фючерфанка нечто жуткое, едва пробивающееся сквозь помехи эпохи потребления.

bandcamp

s h e e p — ꌗ꓄ꍏꋪꌗꍟꍟꀸ

BOGUS Collective / Global Pattern

Крайне необычный для жанра альбом, звучащий словно бы из крохотной замочной скважины, заглянув в которую открывается целая вселенная захватывающих дух пейзажей, эмоциональных историй и просто веселых мелодий, под которые хочется танцевать, несмотря на полное отсутствие в них баса. Еще один пример того, что вапорвейв является открытым полем для любых типов звучания и в целом экспериментов, не только в сторону экстремальности, но и наоборот, умилительного очарования.

bandcamp

from tokyo to honolulu — Rhythm of Love 愛のリズム

Seikomart

Безумно уютный и приятный японский лейбл Seikomart не остался в стороне от растущей популярности from tokyo to honolulu и издал, пожалуй, один из самых романтичных его альбомов в этом году. Ярко, солнечно, сладко, порой даже до приторности, но в этом же и есть та трудноуловимая ирония вапора: когда уже сам не понимаешь ~ это уже зашквар, в здравом уме такое слушать (и именно поэтому и слушать) либо это и правда прекрасно несмотря ни на что.

bandcamp

夢のチャンネル (Channel of Dreams) — あなたのために

Aloe City Records

Еще один крайне романтичный и приятный альбом, уходящий то в «телепатический» эмбиент, то в откровенные cheesy tunes, но все же сохранящий обязательный для слашвейва баланс гипнотичной магии и сонной романтики. Круг последователей Телепата растет будто грибы после дождичка, и добрался уже и до Чили, что не может не радовать.

bandcamp

Zhurnal Mod - Late Morning Lo-Fi

Zhurnal Mod

Журнал Мод в этом году радовал разнообразием фасонов и коллекций, и этот альбом определенно заслуживает отдельного внимания помимо эпохального сплита с MindSpring Memories ~ здесь мягкая меланхоличная, и в то же время ленивая мечтательность вапора достигает вершины безнаказанности. Слушать эту кассету по утрам ~ как это предполагает название ~ чревато полностью потерянным днём, проведенным в максимальном расслаблении и безделии. Что в наше время порой действительно нужно.

bandcamp

Stevia Sphere — Stevia Sphere’s Interconnected Art Gallery

DMT Tapes FL

Stevia Sphere (она же glaciære), в прошлом году запустила пока все еще малочисленный, но очень душевный подстиль вапора под названием glimmer, а на своих работах соединяет как его, так и классический muzak с атмосферой супермаркетов, лакшери отелей и выставочных галерей. Просто добрый и уютный саундтрек для зимних вечеров и интернет-сёрфинга, но так хорошо записанный, что с легкостью остается на подкорке и продолжает играть уже там, во внутренней плазе нашего (под)сознания.

bandcamp

lucid beach85' ‎– the catwalk

Global Pattern

Ненароком ставший триггером к краткосрочному хайпу хештега fashionwave ~ в основном, благодаря журналу Private Suite ~ этот альбом соединил мечтательную гипнагогию слашвейва с классическим late night lo-fi и vhs pop, да еще и сделав из этого всего историю из мира высокой моды ~ о жизни супермодели, ее внутренних противоречиях и эмоциях. Блеск, роскошь и идеальные улибки снаружи, едва удерживающиеся на звенящих от напряжения струнах души внутри.

bandcamp

b e g o t t e n 自杀 — (new aura) - 新时代

Geometric Lullaby

Еще один крайне нетипичный для сцены стиль hushwave или просто вапор, впитавший эстетику мрачного эмбиента и даже вичхауса. Шестой, и заключительный, альбом серии загадочных историй, рассказанных лейблом Geometric Lullaby, стал, пожалуй, одним из лучших релизов проекта ~ меланхоличные и замогильно прекрасные песни об одиночестве, любви, отчаянии. Эстетика смерти тоже не чужда жанру в целом, но никогда не была проявлена настолько… эстетично?

bandcamp

Fire-Toolz — Field Whispers (Into The Crystal Palace)

Orange Milk

И снова Энджел Марклойд, и снова в другой ипостаси ~ вместо задумчивого слашвейва или хаотичного нойза, на этом альбоме нью-эйдж философия нанизана на пестрое ожерелье из ломаной электроники и метал-музыки, в попытке перечислить поджанры которых увязли все без исключения попытки прорецензировать этот релиз. Мало кто при этом уловил суть, которая проще некуда ~ этот альбом представляет собой лишь крайне искуснно и наглядно сделанную иллюстрацию того, из чего состоит мозг вполне типичного американского (и не только) миллениала. От экстремальных точек вебпанка и рассуждений о гендерных и психологических проблемах, до эзотерических учений о том, как все это в ссвоей голове упорядочить и жить долго и счастливо, уверенным шагом приближаясь к полному просветлению…

bandcamp

Чего всем читателям и желаю в новом году!

Спасибо за внимание! Оставайтесь с нами, следующий год будет еще интереснее =)

И кстати, подписывайтесь на телеграм канал, где отныне будет дублироваться контент этго блога! t.me/piedpaperblog 

Ваш #piedpaper

from tokyo to honolulu — ドリームラウンジ

from tokyo to honolulu
ドリームラウンジ 
Underwater Computing, 2019

В последнее время наш соотечественник с интригующим названием from tokyo to honolulu получил заслуженное признание от глобального вапор-сообщества — многочисленные касетные издания посыпались как из рога изобилия на лейблах по всему миру, а публика уже смело называет обширный каталог проекта прямым наследием Телепата. И действительно, с уходом последнего в безсэмпловое звучание и эзотерический дроун-эбмиент на ретро-синтезаторах (к которому, судя по всему не все фанаты оказались готовыми), ниша гипнотичного слашвейва быстро наполнилась всевозможными продолжателями великого дела. Но, как это обычно водится, продолжатели по большей части являются лишь подражателями и на этом фоне from tokyo to honolulu выгодно выделяется как разнообразием материала, так и исключительным подходом в выборе сэмплов. Малоизвестные хиты золотой эпохи японской эстрады и программы для медитации, магия тропических эмбиентов и утопичная слащавость эскалаторного muzak — всему этому находится место в долгом маршруте следования из Страны Восходящего Солнца в край лазурных пляжей и смуглых красавиц в цветочных венках.

Исследуя дискографию проекта невольно задумываешься о той черте вапорвейва, которая, в общем-то, присуща и любой другой музыке, но именно в нем нашла какое-то исключительно яркое воплощение — а именно возможность совершать незабываемые путешествия не выходя из дома, посредством лишь одного звука. Конечно, это может быть лишь ассоциацией первого уровня, навеянной названием проекта, но есть в этих звуках нечто такое, что запускает в сознании не столько ностальгические триггеры, сколько тот самый мечтательный настрой, который необходим для того, чтобы по-настоящему отдохнуть умом и всей душой. Часто, отправляясь на курорты IRL, мы остаемся в той же рутине автоматического бытия, когда пространство подразумевает четкие паттерны взаимодействия с ним — если ты на море, то нужно купаться, если ты на фестивале, то нужно словить кайф и танцевать... Но в случае подобного аудиального туризма мы порой находим себя по-настоящему свободными.

Музыка дает волю воображению, а оно, как известно, часто следует подсознанию, давая нам испытать именно, чего на самом деле хочется. Подобная виртуальность можно запросто назвать утопичной и в очередной раз начать снобствовать по поводу того, что никакие фантазии не заменят настоящего жизненного опыта наяву, но, в сущности, наше сознание устроено так, что нет особой разницы, получаем ли мы сигналы по каналам органов чувств из реального мира или из виртуального — каковым, в сущности, и является наше воображение. Природа снабдила нас встроенным генератором виртуальных реальностей, и он легко приводится в действие лишь немногими факторами. Именно поэтому мы любим книги и кино, театр и видеоигры... Именно поэтому мы любим музыку. И если она позволяет нам увидеть лучший, более комфортный для нашего существования мир, почему бы этим не воспользоваться? Быть может, именно это и станет стимулом к тому, чтобы изменить что-нибудь к лучшему и в реальном мире.

listen / support

CYBEREALITYライフ — v i r t u a l r e s o r t ™

CYBEREALITYライフ
v i r t u a l r e s o r t ™
2013, Memory No. 36 Recordings
2018, theINFINITIpool

Один из столпов жанра, "виртуальный курорт" мексиканского проекта CYBEREALITYライフ наконец-то переиздан на кассетах недавно образованным лейблом TheINFINITYpool (стоимость оригинального издания уже доходила до $150), на странице которого также вышла не менее культовая классика в исполнении Amun Dragoon, MindSpring Memories и Fujita Scale (которые мы тоже обязательно опубликуем). Возможно, этот альбом уже не покажется таким уникальным сейчас, когда вапорвейв-клише заполонили жанр, но именно CYBEREALITYライフ многие из этих клише и ввел в широкий обиход. Виртуальные путешествия на онлайн-курорты описывал еще Роджер Желязны в своем эпичном романе "Доннерджек", и этот альбом послужит отличным саундтреком к подобным фантазиям — рекламные перебивки, музыка из прогнозов погоды, лаундж, восьмидесятые и девяностые, неуловимо ироничная атмосфера нью-эйджа и футуристического чилл-аута. Бодрая атмосфера потребления, ритм покупателя, оживленно перемещающегося из одного магазина в другой по ярко освещенному бесконечному коридору закольцованного торгового центра... Виртуальный рай, в который попадут только идеальные потребители!

listen / support

Преодоление пост-индустриальности или Vaporwave как саундтрек нового мира

Преодоление пост-индустриальности
или Vaporwave как саундтрек нового мира.
[для трек-блога E:\music\vaporwave]

Вапорвейв часто сравнивают с индастриалом 80х – сэмплирование как основа композиции, наплевательское отношение к авторским правам, анонимность участников, намеренно подобранные невыговариваемые названия проектов, усложняющие маркетинг, морально устаревшие, но все еще передельно дешевые компакт-кассеты как основной носитель… Некоторые представители жанра называют себя панками и говорят о противостоянии некой конформистской позиции, но это далеко не всеми разделяемая точка зрения. В вапорвейве гораздо больше эстетики, чем какого-либо протеста, контекста или вообще чего-то строго сформулированного в словах. Эстетика вапорвейва – сугубо визуальная, аудиальная и перцептивная, направленная на подсознательные импульсы, у нее гораздо больше общего с жанром рекламы, чем с телешоу или кинематографом. Истории не рассказываются, на них даются намеки. «You know the story, just feel the vibe». Эстетика индастриала и даже пост-индастриала давно устарела, будучи слишком маргинальной, грубой и пугающей для современного общества потребления – ведь индастриал не станешь слушать, выбирая новые брюки в любимом отделе торгового центра. Так же мало идеологически-заряженная музыка прошлых десятилетий подходит и для веб-сёрфинга. На смену четко высказанным смыслам приходит эстетика, сугубо постмодернистски и абсолютно этого не стесняясь размывающая любую определенность. Эстетика текучая, многослойная, и что очень важно – самоироничная, что позволяет смыслам подменяться, а значениям ветвиться с огромной скоростью в сторону мерцающей яркими узорами бесконечности.

С началом нового тысячелетия сместились приоритеты, пусть еще не глобально, но в самом двигателе глобализации — еще 20-30 лет назад наиболее сильным культурно-эстетическим посылом обладали субкультурные музыкальные направления, привлекая молодых людей обещанием выделиться, быть самим собой и частью некой общности в одно и то же время. Но в процессе глобализации любые строго субкультурные вещи размываются и быть самим собой сейчас – такая же банальность, как сколько-нибудь строго отгородить себя от коммуникации. Даже заядлые хикикомори общаются тем или иным образом, используя наиболее для этого подходящие дары виртуальности. Взаимосвязанность и нелинейность процессов ускоряет эволюцию в разы, и в первую очередь это происходит в Сети, где идеи эволюционируют намного быстрее, чем к ним может приспособиться человеческое сообщество. Субкультурность формируется уже больше ментально, чем материально, тренды рождаются и умирают там же, в Сети, часто не успев даже обрести физическую оболочку. То, что появляется в виде разнообразного товара потом - уже скорее отголоски, чем что-то на самом деле актуальное. Самым актуальным мемом всегда остается не тот, что напечатан на футболках, а тот, который появился час назад.

Вапорвейв создает цикл сохранения этой ситуации в динамике, не замораживая ее в каких-то догмах субкультурных штампов — старое преобразуется в новое, создавая что-то третье, на другом уровне, более абстрактном. Бренды или жанры не имеют значения сами по себе, это лишь гиперссылки, постоянно выносящие сёрфера на новые и новые волны. То, что, к примеру, раньше называлось "диско" и имело строгую догматику внешнего вида, инструментария и поведения, в контексте вапорвейва трансформируется в реминисценцию, работающую на уровне подсознания, подмененную ностальгию по чему-то, что знакомо только лишь по клишированным образам из коллективной памяти, а не личному опыту. Люди больше не танцуют под эту музыку, но продолжают сёрфить по Сети, в то время как танцует само состояние их сознания. Отсюда и моментально развернувшаяся паутина подстилей, от очень бодрого и все еще по-настоящему танцевального future funk до предельно размытого вапор-эмбиента и абстрактного mallsoft. Устав танцевать, мозг переключается на более спокойные волны, ему это просто необходимо как смена дня и ночи.

Традиционный эмбиент-минимализм, дроун, электроакуcтика и прочие отпрыски пост-индастриала на данный момент перегружены контекстом и концептуализмом почти в такой же степени, какой была академическая музыка на момент встречи с индастриалом. Этот процесс основательно затронул даже такой изначально маргинальный и отрицающий любые смыслы жанр как нойз. Индастриал был протестом, маргинализирующей силой, необходимой для очищения ума от излишней концептуальности, своего рода шаманской (а позже даже оккультной) практикой достижения чистых состояний ума, свободных от удушающего эффекта, порожденного социальными институтами. Аналогичная ситуация происходит в вапорвейве, но на совершенно внетелесном уровне — до настоящего протеста даже не доходит, так как уже на раннем этапе понимается его материалистичная бессмысленность перед лицом бесконечно виртуализированной эстетики и капиталистической включенности. Многие исполнители индастриала упоминали "истоки рок-н-ролла", как наиболее телесную музыку, впоследствии утерянную в процессе коммерциализации рок-музыки (впрочем еще раньше такие же заявления делал британский панк), вапорвейв же практически полностью базируется на эстетизме, в котором телесность возведена в ранг абстракции так же эффективно, как и все остальное, остающееся за рамками Интернета. Образ человеческого тела заменен античной статуей, идеальность форм которой отсекает сексуальность, как необходимый элемент, бывший центральным и в рок-н-ролле, и в индастриале и даже во многих пост-индустриальных стилях музыки (танцевальных, в основном). Эротизм античности переносится в новую среду виртуальной стерильности, где более эротичным воспринимается изображение тела, а не оно само. Аналогично, телесная, генетическая взаимосвязь с природой заменена абстрактными размышлениями на тему экологии или идеями трансгуманизма. И, снова-таки, крайне абстрактными картинками тропических оазисов в традиционной еще для чиллвейва VHS-эстетике. Чем не прообраз виртуального рая, земли обетованной, попав в которую можно забыть о бедах телесного бытия?

Виртуализированное (впрочем, не обязательно виртуальное) пространство, в котором функционирует эстетика вапорвейа - это идеализированный образ торгового центра, общественного места, живущего по утопическим законам. В эстетизме вапорвейва нет места трагедиям и катаклизмам, утопичность существования "плазы" не нарушается ничем, кроме естественных циклов её функционирования . Для каждого из моментов и для каждой локации внутри этого пространства существует отдельный подстиль вапорвейва, уже сейчас создающий новые оттенки звучания и новые уровни абстрагирования уже внутри этого и без того абстрактного пространства.

Как мы знаем, процесс симуляции идет непрерывно в обоих направлениях, но влияние эстетики вапорвейва на жизнь человека вне сети все еще остается мало изученным. К тому же, наблюдение затрудняется тем, что само понятие "жизни вне сети" размывается. Люди присутствуют в сети постоянно, если не осознанно, то хотя бы в режиме away, что попросту задерживает сетевую коммуникацию, но никак не отменяет ее. Мобильность интернета – такой же важный шаг к всеобщей виртуализации, каким в свое время было изобретение телевидения. Но перед телевизором нужно было сидеть, а со смартфоном человек может находится практически где угодно. Возникает сложность следующего уровня – нужно все время смотреть в экран, что, несомненно, станет следующим рубежом для преодоления на пути к свободному виртуальному существованию.

Как бы там ни было, человек эпохи вапорвейва несомненно обладает таким же количеством проблем, как и люди других эпох, лишь существуя на другом уровне абстракции относительно своего непосредственного, телесно-физического бытия. Тело по-прежнему подвержено болезням, но по поводу мелких недугов уже необязательно идти к доктору, существует ведь поиск в Гугле. Способы решения этих проблем нового мира кажутся гораздо более мирными и не несущими такого сильного стресса, как "телесные" способы прошлого. Не остается места для насилия и ненужного стресса. Утопия строится на взаимном участии в различного рода entertainment, где каждый из участников получает тем больше удовольствия, чем меньше мешает получать его другим. Что ж, наверняка время внесет свои коррективы и создаст неизбежные препятствия для такого утопичного образа жизни, но это уже выходит за рамки обсуждения музыки. Тем не менее, музыка, как наиболее пластичный из всех способов формирования медиа-реальности, была и будет очень значимой в жизни человека. Её приспособляемость и скорость эволюции напрямую отражает те же самые качества в человеке, и если сейчас вапорейв еще полон ребячества и подросткового максимализма, кто знает, какими качествами он обзаведется в ближайшие несколько лет?