Показаны сообщения с ярлыком Edward Sol. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Edward Sol. Показать все сообщения
5/05/2012
Edward Sol - How Can I Sleep With These Voices In My Head?
Edward Sol
How Can I Sleep With These Voices In My Head?
Sangoplasmo, 2012
Обычно шумный и непредсказуемый Эд на этот раз оставил аудио-архитекуру в стороне, сведя свое участие в создании альбома к звукозаписи. Чистая психоделия от матушки-природы – тысячи лягушек в пруду поют свои брачные песни. Вот он, момент, когда создатель является лишь медиумом, предоставляя окружающим прикоснуться к красоте, не искажая ее своим присутсвием. Насильный лягушачий концерт происходит в наиболее интимное для человеческого сознания время - когда нужно спать. В такие моменты мысли расползаются в разные стороны, а пытающееся отдохнуть сознание попадает в ловушку натурального психоделика, который не будучи опасным для здоровья физического, может самым неожиданным образом повлиять на здоровье психическое.
Полевая запись подобна фотографии, но, в отличие от нее, имеет протяженность по измерению времени, что дает слушателю не замерший на месте кадр из реального мира, а уникальный при кажом прослушивании объект. Естественно, запись не сможет заменить реальность, зато может научить слышать музыку из первоисточника. Какой бы сложной не была любимая вами музыка, она появилась из простого звукоподражания Природе. Будь то лягушки, ветер в ветвях или сверчки по ночам – все начиналось с них, и они по-прежнему конкурентноспособны.
label page | download
10/04/2011
Теплый ламповый Quasipop
Статья для kievreport.com
Музыка приходит к слушателю через носитель. The medium is the message, культура носителей настолько глубоко интегрирована с процессом появления на свет новой музыки, что без нее саму музыку рассматривать сложно. Как творчество неотвратимо несет образ создателя, так пластинка, кассета или компакт бессмысленны без содержания, и должны находиться в гармонии с ним. Уже поздно пытаться понять, насколько материальный носитель виноват в формировании какого-либо стиля музыки, но то, что такие случаи неоднократны, сомневаться трудно. Что-то подобное могло произойти с киевским лейблом Quasipop, если не 10 лет назад, когда он лишь появился, то в последние годы так точно.
Музыка приходит к слушателю через носитель. The medium is the message, культура носителей настолько глубоко интегрирована с процессом появления на свет новой музыки, что без нее саму музыку рассматривать сложно. Как творчество неотвратимо несет образ создателя, так пластинка, кассета или компакт бессмысленны без содержания, и должны находиться в гармонии с ним. Уже поздно пытаться понять, насколько материальный носитель виноват в формировании какого-либо стиля музыки, но то, что такие случаи неоднократны, сомневаться трудно. Что-то подобное могло произойти с киевским лейблом Quasipop, если не 10 лет назад, когда он лишь появился, то в последние годы так точно.
Для возникновения любого музыкального направления нужна история, какая-то легенда или памятное событие — то, что любят именовать «концепцией». Слово это модное уже не первый десяток лет и такое приятное ушам тысячам музыкантов, такая своеобразная расплывчатая, легкая, но емкая похвала интеллектуальным замыслам создателя. Но кажется совсем неуместным употреблять этот термин, когда речь идет о настоящей, правдивой истории. Концепция — то, что рождается в попытке создать интеллектуальный багаж, такой себе бонус к звуку. В результате имеем не музыку, а плотно упакованный и обклеенный марками пакет информации, который может простоять на полке пару лет, так и не будучи прослушанным.
Таким образом, желаемая «концепция» — простая крайность, противоположность которой — мр3 релиз на нет-лейбле, с названиями песен вроде Track 11. Любая музыка может найти слушателя, но в этих завалах звуковых дорожек на любой вкус быстро становится скучно. Все равно, что долго рыться на барахолке, в надежде найти что-то стоящее и находить лишь хлам. Пусть хоть даром отдают. Рано или поздно возникает желание зайти в интересный магазин, где каждая вещь на своем месте. Понятное дело, в Киеве искать такие места бесполезно, все равно музыкальная жизнь идет в интернете. Вот тут сегодняшние меломаны могут найти все, вплоть до желания выбраться из этой паутины. Тогда на помощь приходит старый проигрыватель, советский кассетный магнитофон и вообще любые подручные технические средства, могущие спасти человека от холода единичек и нулей, ощутить воспетый (в интернете, кстати) «теплый ламповый звук». Можно прожить всю жизнь в таком состоянии, если ни разу не ставить вопрос, в чем же преимущество перемотки кассеты карандашом перед фубаром с плагинами? Характерную приятность звучания винила мало кто станет оспаривать, но почему это не работает, если слушать винил-рип, скачанный на приватном торрент-трекере?
Особенность интернета, как источника музыки в том, что можно не заметить, что происходит у тебя под носом. Интересно было бы сравнить количество людей в Украине, слушающих электроакустику, нойз, импровизационный фолк и знающих о существовании лейбла Quasipop? Вряд ли будет преувеличением сказать, что лейблы нашей страны, занимающиеся экспериментальной музыкой, можно посчитать на пальцах, и одним из первых был по-настоящему домашний Quasipop. Эдуард Соломыкин, известный под псевдонимом Edward Sol, в одиночку прокладывает путь для андеграунда через завалы модной и популярной музыки. Но не стоит думать, будто кто-то с кем-то борется, само название «Quasipop» кажется наглядным пояснением того, насколько разграничены миры разный музыкальных направлений. Этот лейбл — спасение как для тех, кто пластинки слушать не переставал, еще и продолжает интересоваться экспериментальной сценой, так и для уставшего от интернетов меломана. Здесь самые разнообразные исполнители на самых разнообразных носителях каким-то образом уживаются под одной крышей. Диапазон вкусов куратора лейбла простирается от эмбиента и фолка (SKLS, Naoki Ishida, Библиотека Просперо, Volcano The Bear), до нойза, саунд-коллажей и конкретной музыки, как от японских патриархов (Merzbow, KK Null, Astro), так и европейских (Pruient, Jorgen Knudsen). Хотя неожиданно можно обнаружить хоррор-серф от Messer Chups, свободный джаз от Лассе Мархауга или нечто вовсе неклассифицируемое.
Перейдя в последнее время на кассеты и семидюймовки, Эдуард заметно активизировался: количество издаваемого материала возросло, а оформление и подача каждого релиза остались неизменными. Продуманный дизайн (многие издания Эд оформляет лично) уверенно держит баланс на грани между DIY и серьезным изданием. К каждому продукту Quasipop можно применить слово «концепция», но это будет лишь часть правды или даже ложь. Скорее уместно говорить о «медиа», том самом «message», которое не обременяет слушателя интеллектуальностью или нагромождением символов, а просто общается с ним. В этом и задача материального носителя — быть посредником, но не самим посланием; разъяснением, но не усложнением. Можно играть со слушателем в игру, можно загадывать загадки, но только если музыка может дать ответы, а не бумага в которую она завернута.
Другой, более интенсивный способ общения со слушателем — концерты. Их у нас не больше чем лейблов, поэтому каждый намечающийся концерт непривычной Киеву музыки ожидается с нетерпением. Edward Sol, после долгого перерыва возобновил выступления, а августе организовал мини-тур по городам Украины с норвежцем Sindre Bjerga, и под конец сентября был обещан в столице, в реинкарнировавшемся ЛабКомбинате. Компанию ему составили The Cat’s Orchestra и Mpala Garoo — два молодых исполнителя из России. На концерте они решили объединить усилия и выступить вместе, что оказалось неудачной затеей, так как вместо обещанных «тропикалий» и «ритуального серфа», слушатели получили около часа скомканного, приглушенного и негармоничного дрона, отдававшего сыростью первых альбомов Maeror Tri. Контраст между ожидаемым и полученным подчеркивал холодный гараж с бетонный полом в котором все и происходило. И без того немногочисленная публика не выражала какого-либо энтузиазма, и на выставленные на продажу приятного вида кассеты, мини-диски и CD-R поглядывала с недоверием и опаской. Но атмосфера изменилась с первыми звуками выступления Edward Sol. Сначала это была резкая, громкая и непредсказуемая конкретная музыка, иногда переходящая в нойз. Богатство образов и непрерывное движение — две главных составляющих этого потока звуков, которые Эд извлекает из кассет с полевыми записями, контактных микрофонов, гитарных педалей и еще множества различной техники. И если вначале это движение шло по траекториям, изгибавшимся под невероятными углами, то ближе к концу все пошло по прямой, плотным, многослойным и пульсирующим дроном. Этого хватило, чтобы окупить все недостатки вечера. Несмотря на то, что музыка для Эдварда в первую очередь дело очень личное и кропотливое, она умеет общаться со слушателем, рассказывать ему что-то новое, заинтересовать, загадать загадку или удивить. Да-да, все правильно, именно музыка общается с вами, не музыкант. Наверное, вот это и называется талантом, а может быть это просто искренность.
Фрагмент выступления Эдварда в Лабкомбинате
Конечно, не стоит думать, что больше никто не поддерживает тусклый свет андеграунда в темных коридорах нашей страны. В последние годы появились такие лейблы, как~taqueOT и Turbinicarpus, подход к делу у которых во многом перекликается с Quasipop. Там можно найти не только экспериментальную электронику и эмбиент, но даже таких диковинных зверей, как академический минимализм, саунд-коллаж и свободную импровизацию. Небольшие, но красивые полянки для ценителей искреннего творчества, неиспорченного рекламой, «концепцией» или «признанием». Человек гораздо больше внимания уделяет музыке, которую он сам нашел, поставил в проигрыватель и вместо того чтобы продолжать серфинг в Сети, сидит и рассматривает конверт, буклет, открытки и вкладыши. Часто лишь несколько минут такого ритуала дают связь со слушателем более сильную чем часы музыки прошедшей фоном. Хороший носитель умеет привлекать внимание к содержимому, соблазнив на покупку, отличный же — обратив внимание внутрь музыки, к вдохновению автора.
Пусть у нас нет сцены и концертов, мало публики и всего несколько лейблов, но стоит помнить, что не нужно далеко идти в поисках качественного «медиа», исполнители со своего мира издаются и в нашей стране. Если появится слушатель, воспринимающий музыку не как сырье для потребления, но как способ общения и развития, то будут и интересные концерты, и хорошие лейблы и вообще все, о чем пока можно лишь мечтать.
Организатор концерта в Лабкомбинате - AzhPromo
Подписаться на:
Сообщения (Atom)
