Показаны сообщения с ярлыком dark jazz. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком dark jazz. Показать все сообщения
3/04/2020
Senketsu No Night Club — Shikkoku
Senketsu No Night Club
Shikkoku
Aquarellist, 2018
Не Bohren'ами едиными полнится ниша любителей джаза помедленней, нуарный инструментал цветет и пахнет странными потусторонними запахами в самых разных уголках планеты, выбираясь ночами из голов простых офисных сотрудников, водителей такси и диспетчеров аэропортов в некий приватный клуб — в данный раз посвященный не плоти, но отсутствию ночи (что бы это не значило). И, хоть находится клуб в Италии, он целиком и полностью посвящен далекой и не менее загадочной, чем сама музыка, Японии. В общем, отличная музыка для романтических вечеров, где бы вы ни находились.
listen ~ support
Lux Occulta — The Mother and the Enemy
Lux Occulta
The Mother and the Enemy
Metal Mind Music, 2001
Вообще если говорить о метал-музыке, зачастую тематика оккультизма, эзотерики и просто уклон в философскую составляющую — даже если только в лирике — позволяет существовать тегам вроде "оккультный блэк/дэт/дум" (нужное подчеркнуть) — и, если не придираться к терминам и просто взять это за данность, как некий субжанр, на наш скромный взгляд, мало кто в нем переплюнул так никогда и не ставшую широко известной польскую банду Lux Occulta. В их случае не только тексты, но и сама музыка насквозь пронизаны символикой и разными сложносочиненными отсылками к тарологии, алхимии, астрологии и чему еще только можно вообразить. Начав с атмосферного симфо-блэка, группа начала экспериментировать с электроникой и джазом, что на рубеже веков уже автоматически считалось "авангардом" — по крайней мере, в мире метала.
Быстрыми рывками двигаясь по этому пути от альбома к альбому, Lux Occulta завершили свое существование (если не считать странного фолк-альбома колыбельных(?) украдкой выпущенного спустя 15 лет), как и полагается, на пике опизденения — коим стал данный альбом. Судите сами: техничная дэт/блэк нарезка, гитарное поливалово под пулеметные бласт-биты вдруг срывается в какой-то около-джаз, из-за каждого риффа то и дело выскакивают электронные запилы, и все происходящее из металла то и дело может превратиться в декадантский трип-хоп или ритмичный индастриал — только для того чтобы снова сорваться в ходящий ходуном препарированный труп того, что когда-то было блэком. Сейчас, конечно же таким вряд ли кого-то удивишь, но в 2001 года далеко не все были готовы.
Обычно уже к середине третьего трека слушатели данного диска разделялись на две категории — восторженно притопывающих с горящими глазами будущих фанатов, либо в смущении кривящихся блюстителей чистоты какого либо из задействованных жанров. Среднего не дано. Ясное дело, дело тут на самом деле не в жанрах или экспериментах, но непосредственном воздействии данной музыки на сознание. Как и в случае большинства оккультных практик, действие тут может быть совсем не явным, и неожиданно проявиться позже — во снах или внезапных озарениях, к которым музыка, казалось бы, ни при чем. Но дабы слишком не мистифицировать, можно просто процитировать рефрен из пятой композиции: "no one cares anymore". Lux Occulta показали что такое постмодерн в метал-музыке, деконструировав ее форму ради насыщения содержанием не новым, а чуть ли не тысячелетне-старым — шаманской экзальтацией, восторгом алхимика, совершившего очередную трансмутацию, радостной улыбкой каббалиста, подсчитавшего число Бога, экстазом фанатика, разрушившего все святыни.
В конце концов, все оккультные загадки создаются с одной целью — но в данном случае головоломка стала западнёй для самой группы. Альбом дописывался с привлечением множества сессионных музыкантов, так как группа разваливалась на ходу, как колосс под тяжестью собственной конструкции. В точности так же, как трек Pied Paper к середине вдруг съедает собственный хвост, зацикливаясь и проваливаясь в бездонную реверберацию, где преобразуется в потусторонний дарк-джаз, так и каждый деконструирующий (жанры, учения, мироздание) неизбежно разбирает на части сам себя, оставаясь ни с чем, ничем, выдохом без рта и легких. Но, как сказано в последних строчках альбома: "Люди говорят, есть день после каждой ночи. Какое облегчение". И правда, как хорошо знать, что, в конце-концов, все это — всего лишь музыка. Так ведь?
listen ~ support
10/18/2015
Gamardah Fungus — Hidden By The Leaves
Gamardah Fungus
Hidden By The Leaves
Paradigms Recordings, 2015
Продолжая развивать свой эклектический подход к звукотворчеству, украинский проект Gamardah Fungus пришел на самое что ни на есть экзистенциальное распутье. Начало альбома окутывает меланхоличными мелодиями и шумным фоном, сразу же погружая в какой-то ступор, вялое и отстраненное наблюдение себя и всего окружающего. Это звучит, как остановка после долгого пути, остановка не сколько от усталости, сколько от внезапно накатившего сомнения – а стоит ли двигаться куда-то дальше? Альбом недаром посвящен целой плеяде книг духовного содержания: от "Утопии" Томаса Мора до Бардо Тодол и "Так говорил Заратустра" Ницше. Преодоление непреодолимого – возможно именно эта тема прошла сквозь музыку здесь и отразилась наслоениями гитарных мелодий, шершавой электроники и эмбиентных эффектов. Кажется, что повествование стоит на месте, музыка медленно роняет листья, как окутанный туманом клён... Но, как и в случае с осенними деревьями, настоящее движение происходит внутри, идет приготовление, скрытая от посторонних глаз работа, суть которой хорошо опишет название первого трека – Internal Alchemy. Опиумное забвение обманчиво — за ним кроется напряжение бесконечного поиска, который подошел к своему экстремуму.
Медленно, но верно скрытая сила все-таки проявляется, уже к концу третьей композиции набегая волной чего-то похожего на дроун-симфонизм поздних работ Стивена О'Мэлли – звук омывает слушателя со всех сторон, одновременно угрожающе и гипнотизирующе. Позволяя себе впустить эту волну диссонанса и шума, принимая его с дзенским спокойствием, альбом незаметно выводит нас на равнины утробного дроун-эмбиента заглавной композиции. Здесь происходит та же история, что и в начале: кажущаяся неподвижность и затаенность чего-то большего вырастает в немного парадоксальную кульминацию без кульминации – самые важные откровения альбома происходят где-то между точкой начала этой композиции и ее окончанием, так и не выразившись сколько нибудь очевидно. Но на уровне ощущений это настолько же явно, как вдох и выдох. Листья сброшены, соки замерли, первый снег медленно падает лаконично-белыми хлопьями на пестро-желтый холст готовящейся ко сну земли... Но что-то изменилось самым коренным образом, точка стояния пройдена и назад пути уже нет. Недавно обрушивавшиеся страсти "Заратустры" кажутся далеким миражом, вызывающим улыбку воспоминанием. Как Сиддхартха в притче Гессе, внезапно уснувший на берегу реки, чтобы проснуться новым человеком, последняя стадия этого альбома подводит нас к неминуемому Бардо. Эхо всего пережитого ранее, голоса и плач, крики и мольбы – все сливается в галлюциногенный поток, стаей каких-то невиданных птиц подхватывающий за собой к неминуемому горизонту, за которым зияет благословенное Ничто...
Несмотря на всего 40-минутную длительность, этот альбом предоставляет возможность пережить нечто очень личное и мощное. Оставшись наедине с тишиной, некоторое время еще сложно пошевелиться и заставить себя двигаться дальше – думать привычные мысли, заниматься ежедневными делами. Кажется, что часть тебя осталась где-то там, под припорошенными первым снегом, уже слегка подгнившими листьями...
listen
support
Подписаться на:
Сообщения (Atom)



