01 августа 2018

仮想夢プラザ & Useless — Clarity




仮想夢プラザ & Useless
Clarity
Virtual Dream Plaza, 2018

Провозглашенный легендой вапорвейва еще в 2014м, t e l e p a t h テレパシー能力者 стал не только стал основателем такого направления как slushwave (ужасно размазанный вапорвейв с обилием эффекта флэнжера), но и прославился своими 15-часовыми альбомами под именем 仮想夢プラザ (что гугл-транслейт переводит как Virtual Dream Plaza), на которых замедлял старый японский smooth jazz и прочий лаундж до состояния вялотекущего гула с утопающим в нем ритмом и голосами из оригиналов -- чем заложил основы еще одного направления, именуемым vapordrone или ambient vaporwave. Разница с обычным дроун-эмбиентом в его музыке по-сути невелика, но все же ощущается -- дело тут в источниках сэмплов, которые так или иначе навевают всю ту же характерную для вапорвейва эстетику ночного Токио восьмидесятых. Но все же, постепенно минимализируя присутствие оригиналов и проводя больше времени за обработкой звука, Телепат быстро довел звучание VDP до вполне классического дроуна. Именно оно и представлено на этом сплите, выпущенном на новом, одноименном лейбле Virtual Dream Plaza. Вполне вероятно, что в этих треках уже и нет никаких оригиналов, и сделано все с нуля -- так как именно по такому пути Телепат пошел и на своих последних совместных релизах с Agia, что, в общем-то, отображает текущие тенденции в мире вапорвейва -- меньше воровста и замедлений, больше уникальных композиций, но с тем же звучанием.

Другой участник сплита -- Useless (реальное имя Джефф Кардинал) -- никогда заимствованием чужой музыки и не увлекался, создавая в своем основном проекте Vaperror вполне себе канонический seapunk, juke и trap, что нынче именуется не иначе, как vaportrap и занимает уверенную нишу в не-сэмплированном вапорвейве. В проекте Useless Джефф занимается электронным дроуном с неким футурустическим звучанием, отдавая предпочтение не ностальгии по Японии или восьмидесятым, а будущему, в котором экологически-чистые технологии победили, а человечество вышло на новый уровень симбиотического существования и с природой, и с высокими технологиями.

Впрочем, подобное уже было когда-то в нью-эйдже тех же восьмидесятых, так что этот релиз вполне можно рассматривать как переигранную на новый лад нью-эйджерскую мечту -- о просветлении теперь виртуальном, о достижении гармонии путем развития цифровых технологий и бестелесном существовании в виде чистой энергии, которая не только не угрожает окружающей среде, но и всецело ее поддерживает. Возможно, именно об этом и говорят нам добрые и немного грустные глаза с обложки, гипнотично парящие над безбрежным океаном над поверхностью которого происходит какая-то высокотехнологичная операция над стихиями. Взгляд из просветленно-утопичного будущего в наше полное проблем и разногласий настоящее. И если есть в этой музыке какое-то послание, то скорее всего оно о том же, о чем и большинство остального дроун-эмбиента -- будьте спокойнее, будьте внимательнее к своему сознанию и к окружающей его реальности, созерцайте и созидайте. Ради будущего, которое превратит нашу цивилизацию в единое поле разумной энергии, текущей в гармонии с океанами Вселенной...


listen / support

ライフMIDI — Ghost


ライフMIDI
Ghost

Swamp Circle, 2014
GLOBAL PATTERN, 2018



В 2014 году произошел настоящий бум вапорвейва и о нем начали говорить везде, где можно и нельзя. На тот момент уже существовал значительный массив альбомов самого разного качества и впоследствии некоторым из них суждено было стать essentials и хайпить многочисленными изданиями и переизданиями, в то время как другие альбомы остались забыты. Не будем говорить незаслуженно — ведь это естественный процесс, виртуальный отбор. Но, как мы знаем, Сеть помнит всё, забывают только люди. И при желании услужливо найдет что угодно — например то, что данный альбом был записан в 2014 году некой Марселин Клэнтон и издан на лейбле Swamp Circle, которым заправляет Энжел Марклойд, ныне известная как FIRE TOOLZ и MindSpring Memories. Все изданное на этом лейбле звучит довольно странно и откровенно говорит о нойзовом прошлом своего основателя, но конкретно этот альбом отличается уникальной гипнотичностью и красотой.

Эта музыка —- несбыточная мечта, порожденная бессонницей, интернет-зависимостью и злоупотреблением медицинской марихуаной в сочетании с аптечными препаратами. Мечта о свободе от гнета материального, об освобождении души из рабства плоти и постоянной необходимости справляться с эмоциями, гормонами и последствиями их взаимодействий. Побег в диссоциативный калейдоскоп из разрозненной информации, выдаваемой экраном компьютера. Невозможность функционирования в реальном мире создала эту утопию, и только слишком медленное развитие технологий останавливает от полного и безвозвратного в нее погружения...

Любой психолог скажет, что это нарушение психики и побег от реальности, но каждый, кому знакомо это состояние прежде всего спросит "а что реально?". Социальное функционирование в мире, где побеждает корпоративная этика и глобализация, где сценарий школа-диплом-работа выглядит бессмысленным циклом дурной обратной связи или прекрасный, яркий и подвижный мир Сети, где прошлое и будущее сливают в прекрасное сейчас в любой желаемой пропорции, где можно быть кем угодно, вне зависимости от "реального" тела, его состояния, пололовой или социальной принадлежности... Для нового поколения выбор очевиден, но останавливает лишь техническая невозможность стать бестелесной онлайн-сущностью, Призраком если не в доспехах, то хотя бы в собственном ПК. Физическая смерть слишком скучна и бессмысленна по сравнению с виртуальным бессмертием. Поэтому пока что единственным порталом в этот дивный новый мир остается медиа — музыка, изображение, видео, текст и сливающая их воедино эстетика. Возможно, когда-нибудь ее осколки станут экспонатами в виртуальных музеях далекого и счастливого будущего, ну а пока остается только эту эстетику впитывать и бережно сохранять.

listen / support

03 июля 2018

Visions & Phurpa — Monad


Visions & Phurpa
Monad

Cyclic Law, 2018

Поначалу, когда слушаешь Пхурпу в записях, действительно хочется добавить к их мантрам, бубнам и колотушкам еще какой-нибудь гул, шум, реверберацию — всяких эмбиентных спецэффектов, короче говоря. Но лишь однажды побывав на их живом ритуале (даже язык не повернется сказать "концерте"), сразу становится ясно, что Пхурпа — сама по себе тот еще спецэффект. Ничего к нему в приправу не требующий, кроме, собственно внимания слушателя, или, скорее даже, его Присутствия — потому как внимание там, в общем-то, обращать некуда — бескрайняя бездна, пустота, зияющая дыра на месте всего, что могло бы быть воображено. Только лишь стоит хоть какой-то мыслишке в эту бездну сунуться, как она тут же исчезает там бесследно, оставляя лишь уходящий в бесконечность резонанс. Резонанс ума с самим с собой.

Поэтому, слушая данный альбом (уже успешно растащенный по всем тематическим пабликам и обильно приправленный сердечками), становится совершенно непонятно к чему тут все эти дарк-эмбиентные упражнения в шурхании, скрежете и шлепании — ведь они попросту занавешивают утробное рычание Тегина и компании эдаким удобным для фоновым ковром, оборачивают нечто совершенно не домашнее в теплый эмбиентный плед — в то время как Пхурпа это история не о слушании вовсе. Впрочем, подобные предъявы можно поставить перед многими ритуальными актами, записанными в виде аудио-файлов, но существенная разница все-таки в их многообразии имеется — есть фиксация, а есть симуляция. Ни первое, ни второе ни хорошо, ни плохо (к чему вообще тут дурная дуальность), но стоит научиться их различать. Фиксация ритуала есть лишь запись, обязывающая записывающего не вносить никаких художественных украшательств. В то время как симуляция ритуала есть то же, что в литературе жанр фантастики — это истории, выдумки, сказки, притчи... Собственно, жанр дарк эмбиента так и определен — как "саундтрек к несуществующим ланшафтам и событиям". Можно отдавать предпочтение чему-то одному, можно любить оба "жанра" — но, в случае данного альбома, этого не удается. Как на двух стульях усидеть. Ритуал утонул в реверберациях симуляции, а симуляция так ничего и не рассказала и не показала никаких пейзажей — ведь что там в бездне показывать? Единственное, что оправдывает ситуацию — название альбома, как бы намекающее, что речь идет об абстрактных философских категориях, посему нечего тут ждать, просто настраивайтесь на интеллектуальный лад и почитайте лишний раз Плотина или Гуссерля. А альбомчик так, фоном по кругу можно пустить.

listen / support

29 июня 2018

Corum — Beguiling Isles Trilogy (3xLP)


Corum
Beguiling Isles Trilogy
Psychic Sound, 2016

Тем, кто не слышал его "Трилогию заманчивых островов" обязательно стоит наверстать этот прекрасный артефакт современной американской психоделики, рожденной в ритуальном коитусе эмбиент-фолка, джаза и коллажирования кассет с этническими записями полувековой давности. "Заманчивые острова" — место, покрытое тайной древности, но в то же время существующее вне времени. Разрушенные храмы, сложенные из гигантских каменных блоков; скалы, служащие прибежищем для морских птиц; плотно переплетенные джунгли и давно остывшая лава на побережье -- все это существует (по убеждению Корума) не как место, но как волновая функция, состояние ума, к которому можно получить доступ с помощью специальных церемоний и практик, и которое может стать реальной географической локацией в будущем, когда люди научатся жить и оперировать одновременно в двух мирах -- как материальном, так и на уровне восприятия голографической природы Вселенной.

Для достижения этого уровня, человечеству необходимо постоянное соприкосновение с "Мусказоной" — пространством, созданным энтеогенами (некогда специально завезенными на землю Наставниками в виде Священных Спор), и, в частности, Amanita Muscaria и другими грибами, которые проявляются магнитными кругами для открытия порталов в галактический водоворот жизни. Каждая молекула живой субстанции во Вселенной имеет связь с этим пространством, и ежегодная настройка на него в периоды Солнцестояний и Равноденствий обеспечивает доступ к корневой связи с нашими космическими предками. Музыка второй части трилогии (Effigy Mounds) служит церемониальным сопровождением для подобных действий, способствуя освобождению сознания от оков материальности, что может проявится в виде танца, рисования, вспоминания языков ушедших народов, вегетативных переживаний и выхода за пределы социальной матрицы. Мусказона служит зеркалом, показывающим реальность послесмертия, для подготовки человечества к нематериальному существованию.

Третья часть трилогии (Magic Mirror) рассказывает сначала о функционировании человека между материальным и тонким мирами (что известно как "магия") и о переходе к всегалактической форме бытия, когда границы человеческого будут стерты и отпадет необходимость в ДНК-существовании -- для безвозвратного слияния со всеобщий полем жизни Вселенной, эволюция которой еще только начинается... В общем, приятного погружения!

10 июня 2018

Symphocat — Harpa


Symphocat
Harpa
Simphonic Silence Inside, 2018

Новый альбом Ильи Symphocat это прекрасный пример того, как эмбиент и дроун могут менять восприятие человека настолько, что это изменяет не только его сознание, но и саму жизнь, представления, мировоззрение. Когда один раз услышал по-новому, и больше не можешь не слышать иначе... Когда мир кирпичных стен ритма, мелодий, куплетов и привепов вдруг распался на плавно растекающийся туман нюансов, отзвуков, послезвучий, недосказанностей, резонансов... Быть может, именно этот альбом когда-нибудь станет для кого-то тем недостающим элементом паззла, необходимым открытия новой картины мира, этой безграничной вселенной ничем не ограниченного звука — у этих неспешных композиций есть все нужные для того характеристики. Мягкие, плавающие в пространстве мелодии, утопающие в облаках приятного шума; покрытые рябью резонансов дроуны, похожие по своей природе на поверхность воды; бесконечные реверберации, вбирающие в себя время и пространство, оставляя огромный простор для наполнения этой музыки своими собственными эмоциями и впечатлениями... Действительно впечатляющая работа, одновременно не менее музыкальная, чем классические симфонии, и в то же время настолько эмбиентная, что может уверенно стоят в одном ряду с признанными шедеврами жанра. Ну и наилучшей затравкой к ассоциативному ряду для прослушивания послужат слова самого автора:

«... Я давно нахожусь под впечатлением от северных стран, и каждый новый альбом стараюсь как то связать с местами где бывал и которые особенно запомнились. Одним из таких мест безусловно был Рейкьявик и концертный зал Harpa на одной из набережных. Это стеклянный волнорез, о который каждую секунду разбиваются могучие волны Атлантического океана. Именно там, на одном из музыкальных фестивалей в 2013м году, я увидел как тысячи людей могли молчать, слушать, не дышать ради истинной звуковой гармонии. Последствием этих переживаний стало мое погружение в эмбиентную и медитативную музыку, без которой сейчас и не представляю жизни. Harpa (перевод исл. Арфа) это эскизы, это лишь одни из вариантов композиций записанных с помощью друзей музыкантов, портативных рекордеров, и надеюсь, что эти созвучия найдут отклик за пределами моей студии...» 

listen / support
label page
download