12/09/2019

MACINTOSH PLUS — FLORAL SHOPPE


MACINTOSH PLUS
FLORAL SHOPPE
Beer On The Rug, 2011

Сегодня исполняется 8 лет одному из, а то и чуть ли не главному альбому жанра vaporwave и нас попросили высказаться по этому поводу. Но, казалось бы, что можно сказать о том, что уже не просто стало «культовым», «классикой», «мемом», а потом и «бояном»? Что можно написать об альбоме который не слышали разве что совсем оторванные от всемирной паутины и глобальной культуры персонажи? И пусть это звучит громко, но именно так и звучит сейчас этот альбом — пафосно и плоско, величественно и гипнотично, наивно и по-дурацки ванильно, пугающе античеловечно и, в то же время, эмпатийно-чарующе. Какими только титулами его не называли, но всякий раз употребляя термины вроде «гимн антикапиталистического движения», «критика консьюмеризма» или «краеугольный камень культуры миллениалов», критики забывают самое главное — никто в 19 лет не делает вещи с такой целью. А если и делает, то все равно, в первую очередь, just for fun, и увлеченная на тот момент компьютерными играми и лейблом WARP Рамона Ксавье вряд ли хотела нанести какой либо серьезный удар по капитализму, беря за основу музыки чужие треки, пусть порой очень даже популярные. Дело было скорее в равнодушии к источнику звука, ведь главное — m o o d & a e s t h e t i c s.

Во-первых, такая практика существовала как минимум с самого появления звукозаписи и в этом всмысле «вапорвейв» делал, к примеру, тот же Терри Райли в 1967м (чекните еа ютубе You're No Good). Во-вторых, Рамона явно наследовала гораздо более близким по духу и времени Даниэлю Лопатину и Джеймсу Ферраро, бывшими на тот момент звездами hypnagogic pop, который во многом был о том же, что впоследствии приписали вапорвейву — ностальгия, лоу-фай, кассеты... В целом, Рамона была (и остается) типичным представителем поколения, выросшего в интернете, сделавшем любую музыку мира легкодоступной. Десакрализация музыкального носителя случилась благодаря mp3, и, конечно, следующим логичным шагом было обесценивание и копирайта, как основы основ музыкальной индуcтрии. Но происходило это не в силу какого-то твердого намерения поступать наперекор или эту индустрию разрушить, а просто потому что «web-панки» на рубеже десятилетий были людьми, которые выросли в еще свободном и открытом Интернете, не запутанным в сети стриминговых платформ, платных подписок и яростной конкуренции за внимание. Сеть широких возможностей простиралась перед взглядом любого мало-мальски опытного юзера, ни с какой индустрией не нужно было бороться, чтобы чувствовать себя в сети как дома, и это чувство было опьяняющим. И, естественно, не могло не распространиться на все виды деятельности. Так что если у тебя на жестком диске гигабайты самой разной музыки самых разных эпох лежат в одной папке, стерев границы времени и пространства, и ты при этом тоже занимаешься созданием музыки, то почему бы не дать всему этому барахлу новую жизнь? Reuse & recycle! Тем более, что дорожка была уже протоптана и гипнагогией, и чиллвейвом, и даже такими странными одиночками как The Caretaker.

Другое дело, это понять почему выстрелил именно этот «одноразовый», как розовый презерватив, проект, в то время как у Рамоны имелось множество других, зачастую даже более интересных как по звуку, так и концепции. Будучи одним из создателей поджанра signalwave на записях New Dreams Ltd. и Laserdisc Visions, Ксавье ввела в обиход множество приемов и элементов эстетики для всего жанра — как минимум сами лазердиски, как символ эдакого vaporware-носителя, в отличие от кассет или VHS так никогда и не ставшего популярным, но сулившего красивое будущее своей сочной аналоговой картинкой. Плюс активное сэмплирование японской рекламы, как бесконечного источника знакомых мелодий в несколько незнакомом звучании уже тогда сделало релизы вроде Fuji Grid TV по-сути пост-вапорвейвом. Но, как известно, в эпоху постмодерна все может многократно отразиться в рекурсии, самоиронии и самоповторе, стирая грани «подлинника» и «симуляции», делая их бесконечным потоком цитирования чего угодно в каком угодно порядке. Задним числом это качество можно приписать и FLORAL SHOPPE — к примеру, все его глитчи и зацикливания, напоминающие заевший компакт-диск наверняка выбесили любого выросшего на CD-формате меломана, но при этом могут быть совершенно нормальным явлением для того, кто вырос уже с подборками IDM-треков на айподе... Является ли данный прием отсылкой, ностальгией или попыткой кого-то взбудоражить? Да! И нет. А скорее — все вместе сразу и не суть важно. Важнее тот факт, что и подбор сэмплов, и методов манипуляции ими задели за подкорку одновременно сразу несколько поколений, став примером для подражания одним, занятной ерундовиной в активно нарастающем потоке контента другим, и поводом покачать головой и сказать «куда катится мир» — третьим. Уже настала эпоха, когда стало неважно, чтобы народ «схавал» — главное, чтобы triggered.

Именно в этом анти или пост-гуманистском отстранении от общественного мнения, правил и каких-либо норм зачастую и происходили гениальные прорывы в любой отрасли искусства. Bandcamp в то время сыграл огромную роль для таких как Рамона — без необходимости тратить деньги на создание и выкладывание музыки, при этом еще и получая за нее донейшны, культура интровертных, зачастую попросту хиккующих интернет-фриков оказалась грамотно представлена поисковым алгоритмам, а потом и противопоставлена массовому продукту. Сначала благодаря анонимности проектов, а потом просто в силу нарастающего потока контента стало поначалу просто непонятно, а потом уже и неважно использовал ли музыкант синтезатор, купленный на барахолке, «профессиональную студию и запись вокала», или просто своровал треки у двух предыдущих и поразвлекся с ними на свое усмотрение. Человеческое уступило место эстетическому, а настоящее — виртуальному.

Казалось бы, шутка простая и понятная, но как это часто бывает с мемами — которые, как мы знаем, то же, что гены, но в мире информации, и потому полноценно включены во всеобщий процесс эволюции — Цветочный Магазин стал для многих сигналом к тому, что «теперь можно!». Мало кто помнит, что до появления тега vaporwave подобные эксперименты помимо прочего тегали еще и как «now age» — и именно этот термин интуитивно схватывает суть происходящего. Нет прошлого и будущего, есть лишь бесконечно разворачивающееся Сейчас, в котором, как в калейдоскопе, преломляются в единый узор все наши представления о том что было и будет, означало и будет значить, хорошо или плохо, умно или глупо, эстетично или наивно... Сейчас, в котором твое сознание лишь линза, преломляющая лучи проходящей сквозь нее информацию, создавая из нее свой, уникальный узор. А каким он будет — это уже личное дело каждого. Как нас с помощью современных вычислений этому учат Лиза и Фрэнк — it's all in your hands! Или head? Решать вам =)

listen ~ support

9/25/2019

Интервью с desert sand feels warm at night


bandcamp | twitter | soundcloud


1. Привет! Расскажи историю появления проекта. Создавал ли ты музыку раньше?

Я занимаюсь музыкой уже около 9 лет, но никогда не выносил ничего на свет, так как, наверное, не было никакой мотивации или инициативы для этого. Прошел через несколько этапов, создавая рандомные вещи пока в прошлом году не обнаружил вапорвейв и начал слушать огромное количество slushwave и ambient. Тогда пришла мысль попробовать себя в этом направлении и выложить это куда-нибудь. И я очень очень рад что сделал это, так как все происходящее до сих пор просто восхитительно, мысль о всех людях слушающих и заценивающих мою музыку, и тот факт что она обрела свою жизнь.

2. Это и правда поразительно как быстро твоя музыка нашла слушателя! Кроме, собственно, музыки, думаешь это из-за принадлежности к комьюнити? Или у тебя есть какой-то секрет успеха? =)

Не скажу, что у меня реально есть какой-то секрет касательно создания музыки, кроме разве что попытки быть как можно более уникальным - как с названием проекта, так и стилем звучания, что со временем растет. Я уверен, что комьюнити сыграло огромную роль в моем успехе, некоторые люди, что я встретил и что распространяли мое творчество делают эту сцену лучшим местом на земле. Особенно сейчас, после больших событий вроде 100% Electronicon, сообщество живо как никогда. Я не силен в рекламе или раскрутке, так что думаю в целом причина, по которой я стал известен это близость людей в этом сообществе, так что хорошие слова о моей музыке и "сарафанное радио" стали основным источником слушателей. Я до сих пор удивляюсь как за такой короткий срок, меньше года, число моих поклонников достигло цифр, которых я даже представить себе не мог. Это настоящая привилегия, быть частью всего этого.

3. К слову об 100% Electronicon, ты бы выступил живьем, если бы была такая возможность? Кажется, вапорвейв теперь не просто "онлайн-микрожанр" и комьюнити готово для всевозможных взаимодействий в реальной жизни. Если да, какое бы звучание это было бы?

Я бы стопроцентно хотел бы выступить лайвом и, на самом деле, буду играть на концерте Aloe City Records, который должен произойти в ближайшем будущем. Ничего официального, но это весьма вероятное событие и будет очень круто, если оно случится. Честно говоря, я пока вообще не представляю как это будет звучать, надо поиграться со звуками и попытаться создать что-то супер-гипнотичное, но и энергичное в то же время! В общем, увидим...

4. Наверное, это будут твои оригинальные мелодии, а не сэмплированный материал, да? И, раз уж на то пошло, думаешь этот путь - будущее вапора в целом и твоего проекта в частности? Или сэмплирование еще не исчерпало себя?

Что ж, я на самом деле очень люблю работать с сэмплами, и не думаю, что будущее жанра только в оригинальном материале. Конечно, когда люди немного осваиваются с созданием музыки, каждому захочется чего-то нового и оригинального, я тоже с нетерпением жду выпуска своего следующего без-сэмплового slushwave-альбома позже в этом году. Но все же, все мои альбомы, кроме 水に流す и Tomorrow, 2096 созданы из сэмплов , и все они были очень хорошо встречены, так что я продолжу работать и в это направлении.




5. Tomorrow, 2096 довольно сильно отличается от твоего привычного звучания, еще ты сделал два восхитительных эмбиент-работы для лейбла Seikomart, но, наверное, слашвейв все же твой основной жанр, так? Какие другие виды вапора тебе бы хотелось освоить?

Должен сказать, я часто переключаюсь между эмбиентом и слашвейвом, порой даже уходя в naturewave и что-то вроде mallsoft. Думаю, если бы я хотел сделать альбом посвященный конкретному стилю, это был бы mallsoft, с настоящими фоновыми записями из супермаркетов, меня вдохновляет как это делают проекты вроде 猫 シ Corp.

6. Говоря о вдохновении - что дает тебе его больше всего? Есть ли какие-то обязательные вещи, чтобы делать хороший вапорвейв? Скажем, быть влюбленным в определенную эпоху в прошлом или вроде того?

Думаю, чтобы быть страстно увлеченным чем-либо, нужно это любить и делать регулярно. Я люблю всю ту музыку, что я использую в качестве сэмплов и слушаю ее довольно много, так же как и множество других жанров, связанных с моими сэмплами. И слушать как это все сделано, как это влияет на мои эмоции и ощущения, все это играет большую роль в моем вдохновении для проекта. Также я бы рекомендовал слушать других артистов, делающих похожие вещи и пытаться понять как бы это можно было сделать иначе. Если говорить лично обо мне, я переслушал часы записей telepath'a, чтобы хорошо разобраться в том, что делает его музыку такой успешной, и применил потом эти знания по-своему. И в тот момент, когда у тебя получается что-то другое и что-то, чем ты гордишься, тогда и приходит настоящее вдохновение продолжать работу над проектом и тратить на него много времени.

7. И правда, хороший совет! И раз уж ты упомянул telepath, какие альбомы твои любимые? И кроме него и вапора в целом, какие три альбома ты бы взял с собой в долгое путешествие через пустыню?

アンタラ通信  это точно мой самый любимый альбом Телепата и в целом, в жанре. Я просто божаю его эфирность и нежные потоки  внеземных энергий, его пронизывающие, это тот еще трип.

Ух, что касается трех альбомов, это слишком сложный выбор, но думаю я взял бы эти три:

- t e l e p a t h テレパシー能力者 - アンタラ通信
- 譚詠麟 – 再見吧!? 浪漫
- killedmyself - Backyard Cemetery: Revisited




8. Если кто-то "из внешнего мира" спрашивает тебя о музыке, что ты делаешь, как ты это обычно описываешь? Думаешь, это вообще возможно описать "полному нубу" что такое вапорвейв, учитывая всю историю жанра и наслоения субжанров и методов? 

Забавно, что ты задал этот вопрос так как меня часто спрашивают об этом! Как правило, я говорю что это такая экспериментальная музыка, так как мне не особо хочется тратить силы на объяснения, да и большинству на самом деле это не так уж важно. Тем не менее, если бы кто-то был заинтересован по-настоящему, я бы с удовольствием рассказал. Несмотря на то, что каталог изданий существенно вырос в последнее время, всегда есть с чего начать и есть множество субжанровых сообществ для этого.

9. Это примерно то же самое, когда я пытаюсь объяснить зачем выпускать и слушать кассеты =) Ты сам коллекционируешь кассеты или винил? Есть какие-то альбомы, которые хотелось бы заполучить?

У меня есть небольшая коллекция, но она не идет ни в какое сравнение с теми, что я видел. Есть немного японских исполнителей, которых бы хотелось найти, но они довольно редко встречаются. Так что я не ищу чего-то конкретного, просто покупаю альбом, если он мне действительно нравится. Вот и все.

10. Есть ли у тебя альбом мечты, или что-то чего бы тебе хотелось достичь с этим или каким-то другим проектом? Или даже мечта жизни, которой ты мог бы поделиться?

Ух, честно говоря даже не знаю что ответить. В моем видении музыки я не ставлю каких-то конкретных целей и скорее просто создаю исходя из того что я вижу и что происходит, и, честно говоря, я очень горжусь своими недавними работами и вряд ли могу желать большего, вся эта поддержка от поклонников! Думаю, если бы и был альбом мечты, вне зависимости от реальных возможностей, то это была бы коллаборация с Телепатом или Брайаном Ино, и это был бы самый расслабленный альбом из когда-либо записанных.

September 16, 2019

▼ globalpattern.bandcamp.com 



9/18/2019

desert sand feels warm at night & M y s t e r yミステリー — 人生は幻想です


desert sand feels warm at night & M y s t e r yミステリー
人生は幻想です

Junk Maker Sound, 2019

С приходом осени, кроме проклятого сигналвейва слушать хочется разве что старый добрый слаш, но что делать, если весь Телепат давно отслушан вдоль и поперёк? Конечно же, обратиться к его старательнейшим последователям, в рядах которых desert sand и mystery занимают почетные места. И мало того, что оба по объемам дискографий начинают догонять самого Теле, так они еще и с длительностью альбомов не церемонятся. Три с половиной часа, Люк! Три с половиной часа тщательно виртуализированной Японии золотой эпохи, с помощью обильного эха и фэйзера помещенной в пространство Плазы, которая существует где-то вне времени и пространства. Плаза, которая существует лишь пока кто-то слушает эту музыку...

И там, конечно же, можно встретить как звёзд японской эстрады, разъезжающих по ночному Токио в лимузинах, так и чопорных сараримэнов, спешащих в тесные раменные за лапшой и пивом после долгого дня. Там, под осенним дождем, что помогает токийским дворникам смывать листья с тротуаров, прогуливаются влюбленные парочки, укрываясь под одним зонтом. В поисках свободных столиков в кафе, они разглядывают вывески и витрины, в то время как над их головами переливаются тысячами огней небоскребы. Каждая вывеска обещает бесконечную любовь, счастье и процветание... В их мерцании совсем не видно на небе звёзд, но они начинают проглядывать по мере приближения к станции. Там, на платформе, в ожидании поезда, будут сказаны слова, которые так долго хотелось сказать. Там ветер развеет волосы и погладит по пылающим от стеснительности щекам... Двери электрички закроются, но все это будет повторятся снова и снова. Пока звучит эта музыка.

Но даже когда последние ноты растают в воздухе, его осенняя сырость станет чуточку теплее, вечерний туман — немного мягче, а ночью из-за облаков обязательно, хотя бы на минуту покажутся звезды.

listen / support

9/16/2019

Интервью с From Tokyo to Honolulu


Интервью с From Tokyo to Honolulu



1. Привет! Расскажи как появился проект, что вдохновило в самом начале, что вдохновляет сейчас?

привет! начну с того, что с vaporwave познакомился лишь в 2015 году. уже, честно, не знаю как так произошло, но, судя по last.fm, слушал я тогда преимущественно sovietwave, и каким-то неведомым образом с него попал на вапор. спустя год прослушивания, в один день подумалось, а почему мы и самому не попробовать что-то сделать, ведь все построено на семплах. вдохновился на тот момент t e l e p a t h, у меня долго не доходили руки до прослушивания его полной дискографии (о чем я потом пожалел, а сейчас жалею что все переслушано сотни раз). так вот, начать нужно было с artist name, хотелось чего-то простого и одновременно необычного (без всяких ненужных символов) и вот в голову пришла какая-то тема воздушных перелетов и уже недолго думая, открыл карту, ну и дальше первое что получилось tokyo - honolulu, вот собственно и все.

первые альбомы были сделаны на audacity, уж не знаю с чего я выбрал именно его, наверное, я не собирался этим плотно заниматься, а лишь ради забавы, для себя попробовать. и этот audacity был ужасен, потому что резать треки там было просто сущим адом! возможно, можно было и проще, но я не стал разбираться и на тот момент просто забил, но сейчас вспоминаю и смешно – первые 12 (!?) "альбомов" были сделаны на нем. но дальше лучше, я перешел на FL Studio... DEMO, и год делал все треки за раз, потому что сохранить было нельзя)) и только в конце 2018 года удалось купить полную версию, руки дошли. честно говоря, сейчас уже меня почти ничего не вдохновляет на продолжение этого проекта, т.к. я устал от семплирования и планирую (точнее, уже занимаюсь) музыкой собственного производства без семплов.


2. Выходит, правда что vaporwave is dead? Если отказаться от сэмплов и делать оригинальную музыку, то это уже что-то другое получится? Или все-таки это по-прежнему вапор для тебя?

я считаю, что семплированный вапор почти умер, однако дело все в том, как к этому подходить. уже давно ты не можешь просто замедлить и запитчить трек и считать, что ты делаешь вапорваве (я этим еще занимаюсь (шутка)). так же можно делать что-то годное, я такое не умею, поэтому, как и сказал выше, принял решение перейти на нон-семпл проект. но он все ещё будет под тегом вапорвейва, потому что как я не пробовал от него уйти, он меня всегда настигает :) он (вапор) с недавнего времени сделался самостоятельным жанром и поэтому можно отказываться от семплов и делать вапор, несмотря на его ПРОШЛОЕ.



3. Вот кстати о прошлом – недавно был 100% Electronicon, после которого ходили разговоры о начале новой эры в жанре, что теперь это не только в Интернете существует, но и IRL, что делает жанр вроде бы как более "настоящим". Как думаешь, артисту, чтобы прийти к успеху, обязательно давать концерты? Сам бы хотел когда-нибудь исполнить свои вещи вживую?

думаю, что все наоборот. прежде надо иметь хоть каких-то слушателей, что бы было для кого давать концерт, хех. а потом уже и успех придет. честно, не представляю как можно сразу к этому придти – вот взять того же телепата, – насколько я знаю, это было одно из первых его выступлений, поэтому вот простой пример. насчет меня, я бы хотел, но мне пока выступать не с чем *смеется*


4. Вообще какие видишь применения для своей музыки, если не концерты-туры? Вот Fantasy Labirynth, мне кажется, мог бы стать саундтреком к игре или фильму! Какую игру бы хотел озвучить?

никогда о таком не задумывался, если будете лететь рейсом из токио в гонолулу, обязательно включите меня! вообще да, мог бы, учитывая, что семплы взяты из игр, хех. но тогда и игра должна быть собрана из разных игр, выйдет самое то.


5. А какие, скажем, три альбома (неважно вапор или нет) ты бы взял с собой в такое долгое путешествие? Вообще, какую музыку слушаешь помимо того, что "по специальности" положено?

взял бы всю дискографию 仮想夢プラザ, идеально подходит для поездок в целом, всегда слушаю и буду слушать, собственно этого и хватит сполна. вообще ещё с "детства" слушаю Boards of Canada, жду и надеюсь что когда-нибудь выйдет новый альбом. кстати о них, можно сказать что они изобрели вапорвейв, так же Aphex Twin и Autechre, это первое что пришло в голову, наверное, потому что в данный момент их и слушаю. а вообще могу слушать все что угодно, но на это нужен настрой, а его ещё нужно найти :)


6. Вот касательно настроя — для тебя важно в каком настроении создавать музыку? Или она самая задает нужное состояние, когда начинаешь играть?

я вообще все вещи делаю, только по настроению. если что-то не так, я не могу этим делом заниматься и музыка не исключение. если говорить о написании своей, то в один день можешь просидеть долго так ничего и не выдав – я в такие моменты сразу выхожу и переключаюсь на что-то другое, – а на следующий день может просто пойти ни с чего. и уже в последствии, если все будет идти как нужно, то и музыка будет задавать последующий настрой


7. Раз уж ты говоришь что собираешься закрыть проект и заняться оригинальными композициями, поделишься планами на будущее? Какая дальнейшая судьба FTTH и чего ожидать от нового проекта?

проект живет, пока выпускаются кассеты, в планах ещё несколько новых альбомов уже сразу на физическом носителе и последующие выпуски старых альбомов, моя цель выпустить как можно больше альбомов на кассетах, чтоб это существовало) собственно из-за них он ещё и живет, а так планировал давно закрывать, потому что пропала мотивация, было чувство, что делаешь непонятно что, непонятно для кого, непонятного зачем. но удалось, так скажем, "раскрутиться" немного. а насчет нового проекта, я сам не знаю, что будет завтра, потому что буквально сегодня пришла идея и весь проект буквально поменялся, так что увидим :)



8. Вообще сам коллекционируешь кассеты или винил? Как думаешь, это больше с ностальгией и вапором связано или для любой музыки важно быть на каком-то не-виртуальном носителе?

когда-то у меня были кассеты, это опять же в "детстве", помню перезаписанный с радио трек группы "gorillaz", очень любил его слушать. но потом все они были выброшены. с недавнего времени стал собирать кассеты, но пока это больше мои собственные альбомы, но есть несколько и приобретенных. поначалу я скептически к этому относился, но сейчас мне они доставляют удовольствие, слушать онлайн или на носителе это совершенно иное чувство – так же ты можешь её ощутить, потрогать (хD), в общем кайф! но так как я их люблю слушать, а не смотреть и стирать пыль с них, то винилом пока не обзавелся, т.к. слушать его не на чем. возможно, еще придет время. да, как я сказал выше, любой музыке важно быть на таком носителе, недавно видел статью что за последнее время больше стали музыку приобретать НА ФИЗИЧЕСКИХ НОСИТЕЛЯХ.


9. На твой взгляд анонимность артистов – важная часть эстетики вапорвейва? Или дело в сэмплах? Планируешь сохранять анонимити и с новым проектом тоже?

ну, судя по прошедшему Электроникону, анонимность сохранил только один артист, значит такой (у него) образ. поэтому не считаю, что это важная составляющая. если говорить о лайв выступлениях, то нет, скрываться ни от кого не собираюсь.


10. Думаешь, в России когда-нибудь будет свой вапор-фестиваль? Кто был бы хедлайнерами?

я думаю все возможно, но проблема даже в том, что самих исполнителей-то мало, как и слушателей, я никого не знаю IRL, кто хотя бы слышал, что это такое! соберите мне всех исполнителей и слушателей в одном месте и тогда я скажу. из исполнителей знаю пару людей, кто делает действительно хороший вапор, ну наберу от силы 5 человек, остальных даже и не знаю, это скорее ты знаешь :)


11. У тебя есть альбом мечты, которых хотелось бы сделать? Или проект, ну или вообще глобальная мечта, чего хотелось бы достичь?

конечно, хотелось бы сделать что-то, что стало бы мейнстримом, но ты никогда не знаешь, как все сложится. обычно, исходя из истории вообще, то что не признается в свое время, в последующем становится чем-то значимым, поэтому я не узнаю уже. да и сами авторы чего-либо часто не признают свои творения, мне кажется так всегда было и будет :) вообще, я не мечтатель, стараюсь этим не злоупотреблять, чтобы эти самые мечты не рушились

* * *

14 сентября, 2019

天気予報 — ビュースターデータベース



天気予報
ビュースターデータベース

Self-released, 2019

По мере прослушивания этого альбома в недавно появившемся субжанре cursed signalwave (вы нажимайте Play пока, дальше будет подробнее), в моем сознании всплыло одно занятное воспоминание, связанное с television experience из детства. Будучи родом из небольшого городка, я мог смотреть по телевизору лишь 3 канала, по которым конечно были и "Принцесса-воин", "Секретные Материалы" и даже какие-то неплохие фильмы, но в основном конечно же не происходило ничего интересного. Все изменилось, когда появился "наш-местный" канал, начинавший трансляцию в 19:00 с так называемой "программы поздравлений", в которую люди звонили по телефону, и, передавая приветы и поздравления друзьям, членам семьи или коллегам, просили поставить какой-нибудь музыкальный клип. Дожидаясь окончания этого бала сатаны из Киркора, Ротару и Иванушек, я заваривал чай и устраивался поудобнее в кресле — ведь после небольшой рекламы местного мебельного магазина начинался показ фильма. Какого — никогда не объявлялось, и это только добавляло интриги. Как правило, первым шел какой-нибудь боевик, а следом за ним — фантастика или ужастики (и да, слова «хоррор» тогда никто не знал). Понятное дело, фильм были в "том самом" переводе и, конечно же проигрывались с VHS кассет. И так бы и продолжалась эта ностальгическая прогулка в романтичные 90е, если бы не воспоминание одного момента, заставившего меня потом видеть кошмарные сны.

Дело в том, что иногда кассеты с фильмами зажевывало. Было видно как картинка съеживается, искривляется и уступает место белому шуму помех. Дальше следовало ждать пока проблема будет исправлена, и зачастую это стоило кусочка фильма. Ну не лиха беда, главное ведь досмотреть, даже еcли очень уже хочется спать! Но иногда случалось такое, что оператор канала то ли засыпал, то ли куда-то уходил, и заевшая плёнка оставалась в таком состоянии часами, если не до самого утра...

Как правило, в зависимости от длительности программы с поздравлениями, показывали два или три фильма. И вот, однажды, уже в глубокой ночи, третьим фильмом показывали какую-то из частей "Восставшего из Ада". Со слипающимися глазами, закутавшись в колючий плед, я смотрел на это действо с замиранием, боясь пошевелиться и уж тем более оглядываться. Казалось, еще немного и все закончится и можно будет стряхнуть с себя эту атмосферу и отправится спать... И тут произошло ужасное — картинка дрогнула, побежали полосы, искривились... И все застыло в стоп-кадре, на моменте, когда Пинхед вытаскивает из своей головы гвоздь. Искаженный помехами, перекошенный крупный план самой, наверное, сочной сцены фильма. И я, ждущий когда же эта картинка двинется дальше... Проваливающийся в сон, просыпающийся и снова видящий эта картинку. Зловещее мерцание экрана в темной комнате и тихое шипение телевизора... Что ж, в ту ночь я так и не увидел окончание фильма, но кошмары были обеспечены.

Думаю, теперь ясно, что нечто подобное и служит вдохновением для движения cursed signalwave, появившемся совсем недавно, но уже активно набирающем обороты на приватных серверах discord и издаваясь на лейблах Dark Web Recordings и Night Coverage. Будучи развитием темы broken transmission и черпая вдохновение (снова-таки) в бесконечных часах записей с японского телевидения 80-90х, эта радикальная и тёмная версия сигналвейва зачастую граничит с vapornoise и dark ambient. Автор данного альбома 天気予報 также известен как один из главных идеологов climatewave — вапора, сделанного из прогнозов погоды и мы о нем уже писали. Но в случае данной записи, весь позитив и легкость японского телевещания превращается в искривленную помехами картину надвигающегося проклятья, которая, как и мое до сих пор вызывающее мурашки детское воспоминание, не сулит ничего хорошего и в итоге приведет если не к кошмарам, то, как минимум, к головной боли.

listen / support 
pinhead