6/20/2019

PJS — Solstice Birth Magic


PJS
Solstice Birth Magic
No Problema Tapes, 2019

Джордан Кристофф — канадец родом из Македонии, появился на «кассетной сцене» недавно, но за короткое время успел издать не меньше двух десятков кассет под разными именами — дуэтом с Патриком Дике как PJS, сольно как Jordan Christoff (зацените кассету на Constellation Tatsu), со старшим братом как Anarchist Mountains, с Мишель Мостаччи как Saturn's Daughter... Если все эти имена вы видите впервые, значит пора наверстывать! Стагнировавшая некоторое время сцена плёночного дроуна снова на подъеме, как раз-таки благодаря таким энтузиастам как Джордан.

Не обошлось из без vaporwave — многие из лейбов, ранее издававших только замедленные хиты времен юности ваших родителей, сейчас переключаются на эмбиенты, дроун, нью-эйдж и все то, что так обильно происходило в конце десятых. Всего десят лет, и вот он, новый виток спирали! Пока кто-то изобретает очередное пост-всё, другие приходят к тому, что «никуда уходить и не нужно было» — замедлиться дальше дроуна можно только в полную тишину, да где ж её в наше время найдешь? Вот и остается искать способы эту тишину создать парадоксально, через звук, по заветам Кейджа и Малевича. Сделать звук, который будет таким же свободным пространством, как и тишина.

Быть может, даже больше — ведь раскрываяся, грани звука позволяют сознанию пойти новыми путями, прощупать новые паттерны в бесконечной паутине неронных связей. И где-то здесь кроется и целительная сила звука, о которой десятилетиями твердили нью-эйджеры, и связь с медитацией, и просто способность перенастраивать свое сознание подобно open-source операционной системе. И пока с зачем-то еще существующих телевизоров и радиоприемников вам пытаются в очередной раз незаметно проапдейтить "Винду", где-то там, в паре десятков магнитофонов, в комнатах разбросанных по всему миру, крутятся ролики кассет с плёнкой, открывающей глаза на несколько иной мир. Быть может, не такой безнадежно уставший, может быть даже не такой торопливый. Увидеть его — не просто галлюцинация, но и намек на то, чего можно добиться, если верить своим глазам и следовать, что называется, своему сердцу.

Это и есть магия, самая обычная, но такая забытая. Нью-эйдж конца 10х годов XXI века не о том, что скоро придет спасение со звёзд, но о том, как с помощью уже всего добытого цивилизацией знания переизобрести магию заново. Сделать её такой же повседневной, как нам не кажутся волшебными наши технологии. Уже сейчас можно смело сказать, что музыка будет важной её составляющей — особенно такая, как этот альбом.

listen / support


6/17/2019

Nite Lite — Landcestors


Nite Lite
Landcestors
Sun Ark Records, 2019

Если кто вдруг помнит предыдущую пластинку этого проекта, то знает, что "странная" будет лишь самым малым, что можно сказать о музыке этого семейного дуэта. Переплетение полевых записей, случайных звуков, бесконечных пленочных манипуляций, коллажирование, наигрыши и напевы на сломанных инструментах, обсессивное зацикливание и гипнотичная монотония... И это только с технической стороны. Концептуально же, Nite Lite занимаются тем, что пытаются воссоединить разорванные нити между человеком и его окружением. Прислушиваясь к духам местности, Фил и Мисти слышат очень простые вещи: "убери мусор из лесов", "защити ручьи", "исцели". Прислушиваясь к призракам в брошенных деревенских домах они слышат истории людей, переcекавших черту реального еще при жизни. В грохоте грома и вспышках молний веет не только страх промокнуть, но и нешуточный договор, включающий урожай, стойкость деревьев, надежность коней, здоровье собак, и прочие вещи, важность которых нынче сложно уловить. Тем не менее, бессловесный договор с духами местности и другими царствами жизни, будь то минералы или грибы, русалки или те, кто сажает мухоморы кругами – все еще важен и, по мнению дуэта, критично необходим для дальнейшего существования человека. Их странные наигрыши, песни и коллажи из звуков – не что иное, как настроечная матрица, призма загадочных калейдоскопических узоров, сквозь которые проглядывает нечто настоящее. Услышать это можно и без музыки, но порой она – единственное, что может нас вытряхнуть из душной утробы города.

listen / support

5/15/2019

DISKETTE PARK — EOL


DISKETTE PARK
EOL
Business Casual, 2019

Vapowave — воистину обширный жанр, который многими до сих пор не воспринимается всерьез, тем временем уже успел отметить 10 лет существования и породить не меньше двух десятков стилей, подстилей и узкоспециальных звучаний. В случае данного альбома это так называемый broken transmission или computergaze, восходящие не только к истокам жанра (Infinity Frequencies, Skeleton, Chuck Person), но и вполне могут быть найдены гораздо ранее — в альбомах Caretaker, в гипаногическом эмбиенте и кассетном дроуне. Название broken transmission подразумевает атмосферу поздней ночи где-то в 80х, когда большинство телевизионных каналов отключаются на ночь, и все, что остается делать — это сидеть и щёлкать каналы в поискать хоть чего-нибудь интересного, натыкаясь то на тупой боевик, то телемагазин, а то и вообще какую-то непонятную муть — и все это вперемежку со слабым сигналом, помехами и шумом... Сomputergaze — в общем-то, о том же, но уже перед монитором, когда спать не выходит, а в "интернете ничего интересного", и, вместо того, чтобы занятся чем-то конкретным, начинаешь бесцельно бродить по ютубу, полузаброшенным форумам и тумблерам, читать обрывки статей и зачем-то сохранять на диск мутные скриншоты с vhs-кассет...

Конкретно этот альбом посвящен теме смерти и, особенно, предсмертного опыта, который, во многом похож на гипнагогическое состояние описанное выше — когда сознание застряет между сном и явью, загипнотизированное информационным шумом, дурманящим и без того уставшие каналы восприятия. EOL (End of Life) — термин, означающий остановку поддержки программного обеспечения, когда производитель перестает выпускать обновления. Но, очевидно, что программа может продолжать существовать, что в какой-то мере делает ее существование "посмертным", но в то же время и "предсмертным" — в силу того, что есть юзеры, которые продолжают ее использовать.

То же самое (в свете гностических учений) можно сказать и о нашем мире — бог оставил этот мир, предоставив самому себе, и все что нам в нем остается это искать оправдание своему существованию, будучи все время на грани жизни и смерти. Что видели наши родители в мерцании телевизора в темной спальне? Что мы видим в потоках информационного шума, не дающего нам ни на минуту побыть в тишине? И что может дать тишина? Этот альбом существует где-то между ними, короткими вспышками мелодий освещая темноту на минуту-другую, рождая образы и ассоциации, словно нажимая в нашей памяти на гиперссылки к чему-то забытому. Но, только появившись, мелодиии зацикливаются сами на себе, истираются, как старая кассета, теряют всякий смысл как пожеванная жвачка, и тут же отправляются откуда прибыли — в шум плёнки, в тишину, в небытие.

listen / support

5/14/2019

from tokyo to honolulu — ドリームラウンジ


from tokyo to honolulu
ドリームラウンジ 
Underwater Computing, 2019

В последнее время наш соотечественник с интригующим названием from tokyo to honolulu получил заслуженное признание от глобального вапор-сообщества — многочисленные касетные издания посыпались как из рога изобилия на лейблах по всему миру, а публика уже смело называет обширный каталог проекта прямым наследием Телепата. И действительно, с уходом последнего в безсэмпловое звучание и эзотерический дроун-эбмиент на ретро-синтезаторах (к которому, судя по всему не все фанаты оказались готовыми), ниша гипнотичного слашвейва быстро наполнилась всевозможными продолжателями великого дела. Но, как это обычно водится, продолжатели по большей части являются лишь подражателями и на этом фоне from tokyo to honolulu выгодно выделяется как разнообразием материала, так и исключительным подходом в выборе сэмплов. Малоизвестные хиты золотой эпохи японской эстрады и программы для медитации, магия тропических эмбиентов и утопичная слащавость эскалаторного muzak — всему этому находится место в долгом маршруте следования из Страны Восходящего Солнца в край лазурных пляжей и смуглых красавиц в цветочных венках.

Исследуя дискографию проекта невольно задумываешься о той черте вапорвейва, которая, в общем-то, присуща и любой другой музыке, но именно в нем нашла какое-то исключительно яркое воплощение — а именно возможность совершать незабываемые путешествия не выходя из дома, посредством лишь одного звука. Конечно, это может быть лишь ассоциацией первого уровня, навеянной названием проекта, но есть в этих звуках нечто такое, что запускает в сознании не столько ностальгические триггеры, сколько тот самый мечтательный настрой, который необходим для того, чтобы по-настоящему отдохнуть умом и всей душой. Часто, отправляясь на курорты IRL, мы остаемся в той же рутине автоматического бытия, когда пространство подразумевает четкие паттерны взаимодействия с ним — если ты на море, то нужно купаться, если ты на фестивале, то нужно словить кайф и танцевать... Но в случае подобного аудиального туризма мы порой находим себя по-настоящему свободными.

Музыка дает волю воображению, а оно, как известно, часто следует подсознанию, давая нам испытать именно, чего на самом деле хочется. Подобная виртуальность можно запросто назвать утопичной и в очередной раз начать снобствовать по поводу того, что никакие фантазии не заменят настоящего жизненного опыта наяву, но, в сущности, наше сознание устроено так, что нет особой разницы, получаем ли мы сигналы по каналам органов чувств из реального мира или из виртуального — каковым, в сущности, и является наше воображение. Природа снабдила нас встроенным генератором виртуальных реальностей, и он легко приводится в действие лишь немногими факторами. Именно поэтому мы любим книги и кино, театр и видеоигры... Именно поэтому мы любим музыку. И если она позволяет нам увидеть лучший, более комфортный для нашего существования мир, почему бы этим не воспользоваться? Быть может, именно это и станет стимулом к тому, чтобы изменить что-нибудь к лучшему и в реальном мире.

listen / support

5/13/2019

Ancient Greens — Special Envelope


Ancient Greens
Special Envelope

Permanent Touch, 2019

Неожиданно обнаруженная в вапорвейв-комьюнити ссылка открыла бендкемп альбома, который с первых же секунд вернул мне мой 2010й — бесконечный кассетный синт-дроун, лоу-фай, диайвай, ссылки на медиафайр, блогспоты... В общем да, вапорвейв тут совсем, казалось бы, ни при чем, но такой ностальгией накатило, что заметить не успел, как прошло две недели, и из полученного на почте пупырчатого конвертика вываливается зеленая кассета, сразу же попадая в магнитофон и теперь то и дело крутится там по кругу! Конечно же, с того самого 2010-го я и так безостановочно слушал Tranquility Tapes и Stunned Records, но то уже были, так сказать, дела давно минувших дней, а тут внезапно — новый лейбл из Канады, и сразу с таким отменным релизом! В общем-то зайдет и не только в качестве ностальгии, а и как вполне самостоятельный, отменно низкого, но исключительно кассетного качества дроун на ретро-синтезаторах, призванный окутать вас с головой приятным дурманом аналогового гула и шуршания плёнки.

PS: Трек Kiev Dream – отдельный респектище.

listen / support

4/11/2019

Zhurnal Mod — ВЕГАjams


Zhurnal Mod — ВЕГАjams
Culture Agency, 2019

Мастерски владеющий супер-способностью найти удачный луп и повторять его до одурманивания, гордость отечетсвенного вапора Журнал Мод на этом альбоме испробовал другой подход к своей фирменной гипнагогии. Кроме 10 или 15-минутных заплывов за буйки здорового смысла здесь представлены и короткие зарисовки, бьющие нежным, но метким ностальгическим хуком прямиком в подкорку любого, кто был подростком в 90х. Какие-то мелодии вы будете ощущать до боли знакомыми, какие-то покажутся совершенно новыми, и, пока рациональная часть мозга будет занята перебором ссылок, названий, наслоений рекламных песенок и индексацией других малоиспользуемых кусков памяти, иррациональная его часть уплывет уже далеко-далеко на этих блаженных волнах фэйзера и бесконечного повторения, у которого нет ни конца, ни края... Хочется сказать, что Журнал Мод — наш ответ Chuck Person's Eccojams, но, по сути весь vaporwave этим и является. «Make your own eccojams», завещал нам пророк Лопатин, и Журнал Мод этот завет выполняет на отлично.

listen / support

4/10/2019

仙侠 — 三百年前


仙侠
三百年前

Geometric Lullaby, 2019

Как ни крути, но любому из поджанров вапора будет сложно потягаться в обилии проектов и разнообразии с таким, казалось бы узким направлением, как "вапорвейв в духе telepath" — или, более официально — hypnagogic vaporwave. Дело тут конечно и в небывалой продуктивности, с которой Телепат выдавал одни альбомы за другими, и в его любви к Азии, и в широком разбросе звучаний — от бодрого полутанцевального до предельно размазанного дроун-эмбиента.

Очередной аноним, скрывающийся здесь за китайскими иероглифами и притягательной сяньской волшебницей на обложке решил придерживаться "золотой середины" и записал для Geometric Lullaby кассету чарующе-растекающегося варева, в которой еще улавливается песенная природа, но скорость уже снижена до минимума, и, кроме как лежать в мажущих отходосах, непонятно, что можно под эту музыку делать еще. Ну, конечно же, мечтать. Само собой, спать тоже хорошо.

Но есть что-то в этих мелодиях такое, что делает ее пригодной для разных настроений, но только если вы в принципе замедленны в своем восприятии настолько, чтобы не мчаться никуда сломя голову, а всегда и везде смотреть по сторонам, обращать внимание на занятные детали окружения, проводить взглядом облака и делать прочие бессмысленные для большинства людей вещи. Наверняка так можно запросто выдать себя и дать другим понять, что ты сомневаешься в природе реальности и поэтому постоянно выискиваешь в ней какое-то доказательство ее иллюзорности, но... кому до этого есть дело? Все спешат, бегут и на всяких чудаков ни у кого нет времени. Так что можно спокойно насладиться этой музыкой замедленного течения времени в стороне от всех. А там глядишь и реальность станет чуток прозрачнее.

listen / support

NEW MANAGEMENT — 遠くの見知らぬ人


NEW MANAGEMENT
遠くの見知らぬ人

Experimental Records, 2019

То ли это меня так зафракталило, то ли и правда в последнее время в мире vaporwave все чаще случаются отличные эмбиентные работы. Специфика жанра, а именно непонимание оригинальное ли это произведение или просто обработанный эффектами какой-нибудь старый трек давно всеми забытого исполнителя, придает таким опусам какое-то дополнительное измерение. Непонятно, то ли восхищаться автором за качественно проделанную работу со звуком или за возможность услышать что-то, что иначе так навсегда бы и осталось в недрах истории... Скорее всего, и за то, и другое. В любом случае, специфика вапорвейва не в том, чтобы воровать чужую музыку, но в том, чтобы создать нужную атмосферу. И по ходу звучания таких альбомов как этот, легко оставить в стороне размышления на тему оправдывает ли цель средста. Мягкая, обволакивающая музыка для незаметного погружения в расслабленную негу. Сон, потревоженный лишь слегка странными образами, которые, впрочем, все время расплываются и ускользают из поля зрения. Звук, растворяющий необходимость что-либо думать или делать, пободно сонному зелью, плавно затягивающий в свои объятия. Порой это, быть может, даже похоже на сонный паралич, промежуточный мир между сном и явью... Но страшного в нем ничего нет — кроме, разве что, желания оставаться в нем как можно дольше..

listen / support

3/26/2019

Kyle Landstra — Bloom Lake


Kyle Landstra
Bloom Lake

Unifactor Tapes, 2019

Приятно видеть, что все еще активны некоторые имена, полюбившиеся лет 7-10 назад на волне кассетного ревайвала. Кайл — настоящий волшебник, когда речь идет о создании музыки на винтажных аналоговых монстрах. В его музыке всегда есть некий баланс между дроуном, эмбиентными текстурами и секвенциями и всегда присутствует какая-то особенно умиротворяющая частота или модуляция, от которой сразу же хочется откинуться на спинку кресла, глубоко вдохнуть и, закрыв глаза, просто не думать ни о чём... Банально, да — разве не об этом же большая часть музыки в этом блоге? Да, об этом, но в тоже время и о многом другом! Все оттенки настроений могут крыться в простейших вибрациях синусоид, что уж говорить о насыщенном синтезаторном саунде. Возможно, этот альбом — всего лишь очередная точка отсчета в том бесконечном океане звука, погрузившись в который в какой-то момент можно напрочь забыть о том, что это можно еще и записывать, еще и издавать, еще и на кассетах! Но даже немотря на свою скоротечность, он успевает создать портал, открывающий вид на удивительные измерения тотального спокойствия и безмятежности.

listen / support

Fabio Orsi — Sterminato Piano




Fabio Orsi
Sterminato Piano

Backwards Records, 2019

Еще один альбом "оранжевой музыки", снова-таки связанный с переездом автора — на этот раз это наш любимчик Орси, восемь лет проживший в тусовочном Берлине и недавно вернувшися в родные объятия южной провинциальной Италии. Кроме того же солнечно-позитивного настроя, что и у Ковальски, новая пластинка Фабио сразу же выдает влияние Берлина на его творчество. Глубокие меланхоличные дроуны уступили место секвенсорике и т.н. progressive ambient звучанию, обложка так вообще будто бы взята с какого-то вапорвейв-альбома... Но что-то все-таки осталось. И это что-то тянется из одного повторения в другое, раз за разом оставаясь на фоне, но все-таки проглядывая в какой-то момент — та самая блаженная нотка, которая всегда есть в работах итальянца. Ощущение что вот он — идеальный момент полной гармонии. Взгляд в вечность одним глазком. Преодоление всего человеческого и мирского... Может быть я слишком многое слышу в очень даже незамысловатом, хоть и технически очень крутом альбоме, но Фабио даже в таком, совершенно неожиданном звучании продолжает радовать своим чистым и искренним взглядом на жизнь, который с таким же успехом можно обнаружить в его фотоработах... Быть может, после этого релиза Орси начнет делать фото в цвете? Италия, как никак, солнце, лето близится... Что ж, поживем — увидим!

listen / support

Gregg Kowalsky — L'Orange, L'Orange


Gregg Kowalsky
L'Orange, L'Orange

Mexican Summer, 2017

Грег Ковальски знаменит своей серией альбомов Tape Chants, созданных с помощью катушечных магнитофонов, которые обычно в большом количестве играют закольцованную пленку в каком-нибудь гулком помещении. После этого Грег, судя по всему подустал или не смог переключиться на какую-то новую идею, и в течение 8 лет не выпускал никаких записей. После недавнего переезда в Лос-Анджелес он вдруг понял, что можно делать музыку просто ради самого процесса, не обязательно превращая все в инсталляции и арт-проекты. Так что этот альбом Ковальски записал в первую очередь в свое удовольствие и сводил эти треки он солнечные дни — отсюда и название. Также будучи синестетом, Ковальски ощутил некую "оранжевость" звука, который он выуживал в тот момент из своих синтов и сам не ожидал, как создал по-настоящему солнечную, теплую и дружелюбную музыку. Вот так на людей влияет переезд в Калифорнию! Конечно, до этого Грег жил в Майами, так что, видимо, "оранжевая" музыка созревала в его сознании уже давно. Как бы там ни было, альбом прекрасен и звучит как отменный образец золотой эпохи кассетного дроуна, и вполне мог бы выйти "из под пера" Deep Magic или Emeralds. Но вышел в 2017, и это очень хорошо, ведь ни тех, ни других уже на горизонте не видать.

listen / support

Drö)))me & Ruins of Melancholia — Oxidation State I


Drö)))me & Ruins of Melancholia
Oxidation State I
Кислород, 2019

Диссоциативные гитарные риффы, так и не превращающиеся в мелодию, электронные покалывания, выдержанные на грани эйфоричной приятности, сдержанные, но занятно спиралящие модуляции на фоне фокусирующего трансформаторного гула — несмотря на известную любовь обоих проектов к деконструкции и адским видениям, эта запись зависает на ровной волне, так и неразродившись праведным пламенем, и не будучи разрушенной всепоглощающим нойзом. То ли это только затравка для большого опуса, то ли просто этот раз все обошлось, но эти 22 минуты звучат как пик наиприятнешего трипа в компании с хорошо прогретыми усилителями, вибрирущими струнами и мигающими разными огоньками примочками. Почти как классический зимний вечер у камина — только вместо тлеющих дровишек взгляд зачарован светом ламп в усилках, вместо костюма-тройки — любимые джинсы и растянутая футболка, а вместо шотландского виски по телу разливается электричество органического происхождения.

listen / support

Bear Bones, Lay Low — Atlantean Encrypted Message EP


Bear Bones, Lay Low
Atlantean Encrypted Message EP
Self-Released, 2018

НЛО-культы — еще одно забавное доказательтво, что мы все живем изощренной виртуальной реальности по типу реалити-шоу. Ну сами подумайте, что может быть забавнее для галактического зрителя, чем наблюдать за наивными людишками, всерьез продвигающими телеги о своем внеземном происхождении, живых космических кораблях с Плеяд, звездных семенах и календарях майя, о посланиях мудрости из Атлантиды и Шамбалы... Еще забавнее, что во всех этих телегах есть доля правды, но суть шоу в том и состоит — заставить хомосапиенсов верить в полуправды и делать из них забавные выводы космических и судьбоносных масштабов, меняя свою жизнь и создавая новые, нетривиальные сценарии. Тем самым развлекая тех, кто имеет к этому непосредственное отношение — сирианцев, атлантов, плеядеанцев, зет и прочих "небожителей". Еще большая ирония здесь в том, что создатели этого шоу поместили него возможность для человеков самим создавать подобные шоу и угорать друг с друга. Ну чтобы не так грустно и еще сложнее докопаться до правды. Открыл вот кто-то в очередном трипе высшую истину, а ему все такие: "ты что, Секретных материалов насмотрелся?". И постмодерново, и весело, и поучительно! А начнешь слишком наседать, сразу же спишут во второстепенные сюжетные линии и как всегда, весь прайм-тайм достанется политикам, религиозным деятелям и поп-звездам. Уж они-то знают как навести делать масштабные шоу. А вы если и познали всю суть и правду, лучше зашифруйте ее в музыку там или картину какую-нибудь. Будет другим потеха, а вам отдушина. Все равно с этого космичеческого корабля нам пока что никуда не деться.

listen
support

ukujula — gaang_gangą_gangee tape


ukujula
gaang_gangą_gangee tape

Self-released, 2019

На замедленном темпе, но не без грува, монотонно, но безупречно зацикленно так, что погружение в транс неизбежно. Потрескивание огня и стрекотание сверчков, ночная прохлада и отблески звезд в пруду, заросшем лотосами... Сверкающие в темноте белки глаз барабанщика. Искры на фоне черного неба. Отблески пламени в бронзе караталов. Аромат ночи, смешанный с дымом сандала и можжевельника. Помни о дыхании. Спроси себя «кто я?». Пусть ум течёт, а тело замирает в танце. Спроси себя «что я?». Продолжай по кругу... Не останавливайся.

listen / support

Tuluum Shimmering — These Flowers in Dawn's Twilight at Illusion Temple


Tuluum Shimmering
These Flowers in Dawn's Twilight at Illusion Temple
Self-released, 2019

Если вы вдруг проснулись пораньше от солнечных лучей, осветивших свкозь щели в занавесках вашу пыльную комнату, превратив её в чарующую декорацию из наивного фэнтезийного фильма — самое время стряхнуть иллюзию сна, раскрыть занавески и долго, сладко потянуться. Затем можно поставить играть этот альбом (можно даже негромко), и на следующие три с половиной часа вам будет обеспечена мерцающая паутина из сладких звуков, растекающихся по комнатам и коридорам. Впрочем, в этой вязкой патоке из прозрачного психоделического гула и отголосков всех возможных народных музык очень приятно проводить время даже если солнечного света не видать, а зима по-прежнему свинцом нависает над улицами. У музыки Tuluum Shimmering нет плохой погоды — всякий раз смешиваясь с молекулами воздуха, она действует как освежающие и целительные гималайские благовония. Просто дайте ей быть и она напомнит вам как делать то же самое.

listen / support

破地獄 Scattered Purgatory — 芒神 God of Silver Grass


破地獄 Scattered Purgatory
芒神 God of Silver Grass LP

WV Sorcerer Productions, 2018

Нет, сочетание английского и иероглифов в названии проекта еще не означает, что это вапорвейв. Но послушав этот релиз, становится понятно, что чисто концептуально что-то от этого в нем есть. В дискографии этого дуэта из Тайпея обычно водится гитарный дроун и синтовый эмбиент, теплый нойз и ритуальщина, но никак не техно с индастриалом. Тем не менее, эта пластинка сочетает в себе и то, и другое. Да еще и с удивительным контрастом — насколько жирно и плотно спродюсирована первая сторона (танцпол можно проломить такими низами), настолько же туманная, размыта и аморфна сторона вторая. Есть в это что-то азиатско-арт-хаусное. Такие вот стороны современной пост-индустриальной музыки — и потанцевать можно (медленно и с замиранием), и полежать расслабиться.

listen / buy

2/23/2019

Iasos — Bora Bora 2000


Iasos
Bora Bora 2000
Magrita Records, 1991

Нет, это не вапорвейв, хоть по обложке кажется что это он самый, родимый, ну, или как минимум, его предшественник seapunk. Тем не менее, этот шедевр 1991 года выпуска можно смело назвать предтечей вапора — ведь кроме дельфинов, НЛО и чакр в тотемных идолах на обложке, сама музыка здесь действительно звучит как тропический чилл, замешанный на midi-секвенциях, электронном фанке, босса-нове и эмбиенте — чем, в общем-то, зачастую вапорвейв и является. Только разница здесь конечно в том, что музыка здесь не сворованная, а честно записанная ярким персонажем из мира нью-эйджа. Переехав в Калифорнию из Греции в 1968 году (когда же еще!), Iasos зарекомендовал себя в богемных кругах как саунд-целитель и апологет эзотерики, а в конце 70х стал одним из пионеров New Age движения в Штатах, создавая длинные синтезаторные полотна психоделического звука и называя это inter-dimensional angelic music. Утверждая, что музыка приходит к нему из тонких уровней реальности, Iasos стремился в звуке передать ощущения от райских планов бытия, тех слоев реальности где обитают божества и ангелы, передавая их целительную силу слушателю. Впоследствии его музыку переоткрыли дети интернета, и улыбчивый грек стал, сам о том не подозревая, вдохновителем целого движения кассетного ревайвала нью-эйджа и психоделии в конце нулевых-начале 10х, того самого, которое на пике своего постмодернистского ответвления привело к появлению феномена vaporwave...

Но, как полагается, история лишь сделала новый виток все той же спирали, и конкретно этот альбом Iasos, в отличие от, как правило, более эмбиентных его записей, звучит очень даже пророчески. С тем только отличием, что сделан он все-таки на полном серьёзе, с аннотацией о том, что это специальным образом созданная музыка для танцев призвана поддерживать в человеке "радость тела", которая, собственно,, выражается как танец. Поэтому танцевать под эту музыку не просто необходимо, но прямо-таки само-собой разумеется — хоть на диске присутствуют и чисто эмбиентные номера для отдыха. Тропическая утопия, выполненная, несмотря на чисто синтезаторное исполнение в очень даже академическом ключе, да еще и с магическим числом "2000" в названии, ну просто не могла не стать пророческой. Тем не менее, этот артефакт до сих пор многими обходится стороной и часто упускается из виду на фоне более знаменитых альбомов Angelic Music и Elixir. Конечно, тропическую тематику прекрасно в этом плане раскрыл еще праотец эмбиента Эдгар Фрёзе на своем Epsilon in Malaysian Pale (в 1975м!), но в исполнении Iasos тропики приобретают новые, может быть более наивные, но оттого почему-то даже более притягательные оттенки. Ну и как вообще можно устоять перед сочетанием омываемых волнами океана зажигательных ритмов, под которые с летающих тарелок прямо в волны прибоя высаживаются веселые дельфины, дабы поведать нам универсальные космические истины — и все что нам нужно, чтобы их услышать, это лишь открыть свой третий глаз и следовать зову сердца.

listen / support

1/24/2019

Senyawa — Sujud


Senyawa
Sujud
Sublime Frequencies, 2018

Если и есть еще в мире страна, где жив дух нойза и экспериментаторства, лишенного академизма, выставочности и постмодернистких щщей, то это наверняка Индонезия. В самой мусульманской стране мира на данный момент нойз-сцена настолько развита, что там проходят фестивали длиной в неделю, артисты устраивают концерты прямо в общественном транспорте, и вообще существует целое сообщество юных и рьяных противников коммерции, гламура и попсы, которые скорее будут всю жизнь выпускать грайднкор на кассетах и ходить в засаленых драных джинсах, чем пойдут в офис или мечеть. В общем, чистый панк-рок, каким мы его проебали лет 20 назад. Senyawa в этой движухе — и отцы основатели, и передовики, и в то же время самая известная индонезийская нойз-группа в мире. Кто-то скажет "боян", а мы тем возразим — "вершина айсберга", причем горячего такого, злого, как буддийские демоны и красивого, как балийские красотки. А с вершины этой спуститься в недра индонезийского ада вам поможет поиск по Bandcamp с тегами Indonesia, noise и experimental или хотя бы вот этот небольшой сборник.

listen / support

Alone In The Hollow Garden & Nam-Khar — Gyalwa Gyamtso


Alone In The Hollow Garden & Nam-Khar
Gyalwa Gyamtso
Zazen Sounds, 2019

По мере развития дарк эмбиента, неизбежный ritual ambient появился как некая духовная антитеза к маргинальному, телесному и социальному индастриалу. Отбросить все земное, упороться чем-нибудь и отлететь подальше в миры, нарисованные мировыми мистическими учениями — ну что может быть лучше для вчерашнего мракушника и сатаниста? Да даже и не для вчерашнего. Но все-таки годы порой берут свое, и иные ритуальщики из мира мрачной музыки становятся чуть ли не святее отъявленных нью-эйджеров и усердных медитаторов, усердно углубляясь в метафизику буддизма или сакральные глубины индуизма, а то и вовсе находя свой путь в исламе. Благо мрачная, замогильная эстетика присуща в какой-то мере многим учениям о трансцендентном, так что можно без зазрений совести ходить, как и прежде, во всем черном, обставить дом черепами и свечами, но вызывать при этом не Сатану (ведь [анти]христианский дискурс все-таки для малолеток, так?), но прославлять Махакалу или сжигать чего-нибудь во славу Аримана. И вообще, желательно копнуть поглубже в прошлое — так будет аутентичнее и загадочнее, по-любому. Но серьезно, почему бы и нет — это же всяко интереснее, чем годами ныть о том, как несправедлив мир и как прогнило общество, выражая ему протест цитируя Ницше и предаваясь унылому пьянству опосля (а лучше во время). Есть много путей к себе и последующему освобождению от материальных оков, и многие из них были созданы задолго до появления какого-то там дарк эмбиента.

Тем не менее, как мы знаем, музыка может служить не менее действенной медитативной практикой, чем что угодно другое — по крайней мере по утверждению столетних династий персидских суфиев и индийских устадов. И именно в таком ключе ее и предлагают нам использовать создатели этого альбома, делая при этом еще важную ремарку, что все мантры и молитвы, все визуализации индийских божеств должно воспринимать не как паганистический культ, но обращение к архетипам внутри собственного психе, которое есть и "я" и "все остальные" одновременно. И что цель этого всего — привести всех живых существ к избавлению от страдания. Что может быть похвальнее? С таким подходом эта музыка действительно может зайти очень даже неплохо, особенно если у вас уже есть опыт. Ну и просто как музыку все это тоже никто не запрещает слушать.

listen / support

1/23/2019

TASPO — SIMULATION//SIM.BETA



TASPO
SIMULATION//SIM.BETA

Adhesive Sounds, 2015

Симуляция бывает разная — правдоподобная или нет, она всегда представляется нам как нечто отдельное от "настоящей реальности", хотя и доказано уже неоднократно, что ели бы виртуальная среда была бы воспроизведена с не меньшей точностью, чем окружение, к которому мы привыкли, мозг не смог бы ничего заподозрить (да, Матрица об этом). Учитывая, что сигналы от органов чувств это всё, на чем мы строим представление о "настоящем" — а это достаточно узкие каналы данных — наша картинка мира оказывается такой же симуляцией, создателем которой выступает интерпретирующая сигналы кора нашего мозга. Если же говорить о "древесине" наших извилистых коннекторов со Вселенной, то там вам глубоко пофиг, по большому счету, на то, что происходит вокруг, лишь бы жизнедеятельности ничего не угрожало. Вы все равно живете внутри себя и лишь "ощупываете" бесконечные диапазоны волн вокруг в поисках чего-то, за что можно ухватиться и принять за реальное.

Поэтому-то в какой-то момент полигональная картинка VR-чата вдруг оказывается гораздо более приятной, чем блеск дурацкого снега на улицах, а геометрия виртуального мира — значительно удобнее скользких тротуаров. В общем-то, выбирая себе местность и условия проживания, человек и создает себе начальные условия для реальности, в которой будет жить и почему-то все устроено так, что обычно изменить ее можно лишь съездив ненадолго полежать на пляже. А затем снова нудный ежедневный квест по добыче монет на поддержание функционирования и побег в другие реальности — благо человечество производит их в гигантском количестве: музыка, книги, игры, хобби, наука, религия... Даже простое общение с кем-то другим — уже, по сути, встреча с параллельной виртуальной реальностью, порой мало с твоей пересекающейся по многим параметрам, как переменным так и постоянным.

Но мы забываем, что so-called "жизнь" так же виртуальна, как компьютерная игра, пусть и правила в ней придуманы заранее и почему-то не настроены на приятный геймлей. Но, будьте уверены, это именно то, что вы выбирали, рождаясь на этой конкретной планете в это конкретное время. По крайней мере так утверждают восточные учения и всевозможные эзотерические теории (и да, Матрица тоже). Вот захотелось вам узнать, каково это быть сутулым ботаном, проводящим ночи в свете монитора и впадающим в спячку при свете дня, дабы по максимуму избежать тягостных социальных интеракций — вот вы им и стали. И все ваши попытки стать кем-то другим словно разбиваются о стену просто потому что, что квест нужно пройти до конца, а сдаться и съехать с темы — ну как-то просто не спортивно. По-настоящему вы и правда хотите его пройти, а все кажущиеся неудачи, лишь следствия геймплея, настроенного на hardcore (а то и nightmare). Конечно можно переключиться на другие квесты и вообще в итоге забить на первоначальный, но все они так или иначе будут вести вас к одному финалу — бесповоротному геймоверу, смерти, перерождению в других мирах, а то и вовсе — выходу из матрицы, триумфальному возвращению в реальность "настоящую", на этот раз, быть может даже без кавычек. Так что симуляции — это все что у нас есть, и прекрасно, когда они устроены гармонично. Ведь мы сами и есть симуляции. "Интересно, каково это — быть?" — вот вопрос, который будучи заданным однажды и породил все эти бесконечные миры.

listen ~ support


1/22/2019

天気予報 (Asutenki) — あすの天気


天気予報
あすの天気
Sunset Recordings, 2019

Для тех, кто разбирается в поджанрах вапорвейва и в курсе, что такое climatewave и broken transmission, имя 天気予報 (в народе — Asutenki) должно быть знакомо наравне с Infinity Frequencies и Рамоновским New Dreams Ltd. Только в отличие от 99% вапорщиков Асутенки действительно из Японии (почти точно) — по крайней мере, его треки из японской TV-рекламы, прогнозов погоды и обрывков телешоу сделаны явно не с порядком уже поюзанных ютубовских подборок. Звучит и правда аутентично, да еще и с учетом пленочного шипения позволяет принять на веру слова автора, что альбомы эти — результат многолетнего архивирования артефактов японского TV на видео- и аудио кассеты.

По сравнению с вышеупомянутым New Dreams Ltd., дискография Асутенки звучит намного приятнее для уха, не превращая сэмплы в психоделический фарш, а в сравнении с Infinity Frequencies и его армией подражателей звучит гораздо оптимистичнее и ярче. В общем, если вы родились в Японии и смотрели утренние прогнозы погоды пока мама собирала бенто для отца, уходящего в офис до поздней ночи, то наверняка этот альбом станет взрывом ностальгии. Впрочем, она обеспечена даже если у вас просто хорошая фантазия — все эти мелодии и голоса метят прямо на подкорку не сколько содержанием, сколько самими интонациями, и очень легко представить как через пару минут ты выключишь телевизор и пойдешь гулять в солнечный день, не обремененный никакими заботами. А когда наступит вечер, приятное шипение телевизора встретит тебя вновь — в кругу семьи, за вкусным ужином или чашкой чая со сладостями... И даже поздней ночью, когда тебе уже давно пора спать, но невозможно перестать переключать каналы в поисках той самой картинки, которая на долгие годы запечатлится в памяти яркой гиперссылкой на мимолетные моменты чистого счастья.

listen / support