Большое интервью со мной вышло на Сигме, там я в беседе с Иваном Белецким рассказываю "за весь вапорвейв", борьбу с капитализмом, соларпанк и прочие занятности из мира интернет-подполья. Также напомню, что данный блог начиная с прошлого года дублируется в телеграмме и порой в первую очередь посты появляются там, наряду с другой инфой по теме.
9/04/2021
Интервью для Сигмы
luxury elite – blue eyeshadow
luxury elite
blue eyeshadow
Self-released, 2021
Внезапно – новый альбом Люкс, выложенный ею, по уже сложившейся традиции, посреди ночи на личном бендкемпе. Звучит он ровно так, как и должен, словно ничего не изменилось и не могло измениться в принципе – это все тот же приторно-сладкий и умеренно экстатический muzak, сухим прифанкованным басом раскрашивающий любую повседневность. Идеально слушается в магазине и дома, в машине и на работе. Уходит так же, как и пришел – не оставив ни малейшего следа и зацепки, будучи абсолютно выхолощенным от такой "человеческой" составляющей как вокал или еще каких-либо эмоциональных хуков. Чисто инструментальные, абсолютно однотипные зарисовки утопии победившего капитализма, словно лишь слегка пожелтевшие открытки с видами VIP-курортов, яхт, вилл, ресторанов и красных дорожек. Что все так же привлекательны за счет подсознательных триггеров, посеянных в наших детских умах телевизионной рекламой, но так же и далеки от реальности, как и более современные образцы успеха в инстаграммах и тик-токах. Вечно отложенное на будущее счастье, оправдывающее уже целые поколения безальтернативного служения капиталу – работай, копи сбережения, будь талантлив, побеждай и попадешь в этот мир глянца и бархата. А если не получается, просто послушай этот альбом и представь что ты уже там. Вапорвейв освобождает от труда! Главное -- не забыть потом освободиться от вапорвейва.
listen ~ support
9/01/2021
Various Artists — Solarpunk: A Possible Future
Various Artists
Solarpunk: A Possible Future
GLOBAL PATTERN, 2021
Представьте себе города, где не нужно задыхаться от выхлопных газов, и вообще вся инфраструктура основана не на дорогах, а на пространствах для жизни. Города, настолько полные зелени и дома рассредоточенные по местности так, что они начинают сливаться с природой. Представьте мир доступной энергии, еды и чистого воздуха. Мир, где никому не нужно голодать и жить на мусорных свалках — потому что упразднены войны за ресурсы и искусственное создание дефицита для торговых манипуляций. Общество, где каждый может развивать свою индивидуальность и заниматься чем угодно, вместо того, чтобы следовать прописанному еще до рождения капиталистическому сценарию "школа-ВУЗ-работа-смерть"... Похоже на фантастику? Но, поверьте — это реально.
Идеи соларпанка, еще до появления самого термина можно проследить начиная с 70х годов прошлого века в движении социальной экологии, развитии пермакультуры и возобновляемой энергии. Соларпанк же как литературный и визуальный жанр появился уже начале нулевых, но его реализация в музыке проскакивала лишь намеками в раннем вапорвейве и эмбиенте — концепции utopian virtual и naturewave описывали похожее будущее: построенную на зеленых технологиях эко-утопию, где человечество уживается в гармонии с природой. Правда, упор при этом делался на реальность виртуальную, в то время как соларпанк вполне реален. Но, по каким-то коллективно-бессознательным причинам оптимистическое будущее всегда было не в моде и противоположные по сути киберпанковские дистопии стали гораздо популярнее. Но что делать, когда киберпанк уже никакая не фантастика, и мы действительно живем в мире где правят корпорации, high tech / low life проявлен как никогда ярко, а человечество того и гляди уйдет в хикканскую жизнь и VR на фоне все никак не проходящей пандемии ковида и усиливающегося тотального контроля со стороны государства? Даже в таком жанре как dreampunk, созданном главными мечтателями вапор-сцены, мы видим не что иное, как вечно темное, мрачное будущее, залитое дождём и искусственным светом, уже все чаще напоминающее настоящее. Так какой смысл тогда мечтать, если мечты не отличаются от реальности?
На этой компиляции российский лейбл GLOBAL PATTERN собрал треки 17 проектов, которым было предложено пофантазировать о том, как звучала бы музыка соларпанковского будущего, как выглядел бы экологически-чистый мир и как устроено было бы это общество. Проекты со всего мира вдохновились по сути на создание нового муз. жанра, и, как нам кажется, это вышло у них замечательно!
«Solarpunk — это мечта, предположение, научная фантастика, но все же это возможное будущее. Это не ретрофутуризм, а видение того, как мы можем достичь лучшего мира. В наших силах изменить наш образ жизни, думать иначе, избавиться от любой формы господства между собой и над природой. У нас есть все средства для построения общества нового типа: сострадательного, экологического, открытого для всех культур и идентичностей, децентрализованного и свободного от политических манипуляций. Высокие технологии могут и должны сосуществовать с биосферой, и у нас есть для этого самый мощный источник энергии — наше Солнце. Пусть он сияет на нашем пути, когда мы смотрим в будущее!» ~ Global Pattern
listen / support
11/29/2020
Zhavoronskaya — GONE BEYOND / WHITE HALF MOON
Zhavoronskaya
GONE BEYOND / WHITE HALF MOON
Self-released, 2020
Лена Жаворонская миксует всевозможную неспешную рейв-электронику и ближневосточную этнику, дроун, вапорвейв, нью-эйдж, делая все это единым потоком какого-то труднописуемого состояния, похожего на дрейф по, судя по всему, очень клевому фестивалю. Бесшовно перетекая с одного танцпола на другой, музыка волшебными волнами окутывает все более плотно и приятно, словно предлагая побыть гусеницей, окукливающейся на зиму в каком-нибудь уютном междумирье.
5/13/2020
2814 — 新しい日の誕生
2814
新しい日の誕生
Dream Catalogue, 2015
За пять лет, прошедших с выпуска "Рождения Нового Дня", данный альбом успел обрасти статусами "культового", "революционного" и "определившим жанр" — но все это, строго говоря, правда лишь в отношении жанра vaporwave. Да, на этой пластинке действительно нет замедленных японских хитов 80х или корпоративной музыки для лифтов — вместо этого его создатели, HKE и Telepath, обратились к жанру киберпанка и оживили, казалось бы, уже угасающие духи Вангелиса и Джона Серри, приправив ретро-футуристичный эмбиент несколько более современным звучанием электроники с британским оттенком и унаследованным от Boards of Canada чувством тоски по какому-то расплывчатому, давно утраченному месту-времени. Конечно же, именно эта "ностальгия по несостоявшемуся будущему" и стала краеугольным камнем данной пластинки, так что в этом смысле ничего революционного для жанра вапорвейва она не производит. Все тот же ретро-утопизм в более красочной обертке, удачно совпавший с возобновлением моды на классический "неоновый" киберпанк (в отличие от было заместившего его глянцевого посткиберпанка) и выходом сиквела "Бегущего по Лезвию", к которому (по непроверенным слухам) некоторые из треков альбома должны были стать саундтреком.
Но, все вышесказанное с легкостью перечеркивается страстным, если не сказать фанатичным обожанием данного альбома в среде юного поколения и тем фактом, что благодаря ему релиз выдержал уже несколько успешных переизданий на всевозможных физических носителях. Не вдаваясь в подробности классификаций этих самых поколений, достаточно будет сказать, что большая часть поклонников 2814 все же вряд ли искушена обильным знанием космического эмбиента 70х, кино-фантастики 80х или даже знанием дискографии самого Вангелиса, помимо, конечно же, пресловутого саундтрека к Blade Runner. Что, впрочем, совсем не претензия, но просто наблюдение, объясняющее эту "культовость". Что на самом деле важно, так это то, что с подачи 2814 и лейбла Dream Catalogue начался повальный к подобной эмбиент-музыке интерес, отныне маркированной тегом dreampunk.
За прошедшие 5 лет, многочисленные виртуальные прилавки на Bandcamp наполнились фиолетово-розовыми обложками и зашумленным звуками дождя эмбиентом. Что, в общем-то, нисколько его не обесценивает — ведь в мире современного медиа выживают лишь мемы — в самом общем значении этого термина. Самовоспроизводящиеся комплексы гиперссылок, структуры самоопределения через отсылки слушателя к такому большому количеству культурных триггеров, что сознание автоматически "упаковывает" их в гиперсимволы. "Киберпанк" и есть такой гиперсимвол — в социальном, политическом, музыкальном, и еще много каком смысле он дает нам четкую картинку без лишних объяснений. Всего лишь несколько "кликов" по уже готовому в нашем сознании нейропаттерну: дождь в захламленных улицах, полных неонового света, мусора и ларьков с азиатской кухней; вой сирен, теряющийся в тумане, что клубится между небоскребов; свет мониторов с бегущими строчками кода... и больше ничего не надо, целый пласт культурного наследия уже разворачивается внутри нашего воображения.
Виртуальная реальность альтернативного будущего таким образом действительно существует, накапливая мощность на коллективно-бессознательном сервере человеческой расы. Так что процесс, запущенный так удачно названным "Рождением Нового Дня" попросту открыл новые уровни доступа в эту реальность, расширил ее границы за счет "свежей крови". И в этом плане заслуг у него не отнять. Ведь каким бы на самом деле не было будущее человечества, изначально создает его наше воображение, а миры различных утопий в нем существующие — важнейший материал для тренировки нашей врожденной нейростети под названием Сознание. Тех, чье видение в итоге совпало с реальностью, после называют визионерами, пионерами жанров, провидцами. Но не стоит забывать, что это лишь отдельные строчки кода во всеобщей сети многомерной Вселенной, в которую погружены мы все без исключения, и в которой теоретически действительно существует всё, когда-либо придуманное людским умом. Так было задолго до появления любых технологий, культур и их жанров. Но, возможно, так будет не всегда, и обещанная многими провидцами Сингулярность, воспетый классиками киберпанка момент всеобщего Единства когда-то наступит. Вполне возможно, уже совсем скоро, и "Рождение Нового Дня" — гимн, подготавливающий его пришествие.
listen ~ support
4/03/2020
y o u r d i s c o v e r y — я e v e я s e o s m o s i s
y o u r d i s c o v e r y
я e v e я s e o s m o s i s
Aquablanca, 2020
Год еще по сути только начался (хоть и очень странно), но уже есть несколько претендентов в топ 2020 — и этот альбом, безусловно, один из них. Красивый, атмосферный, наполненный пурпурным сиянием и загадочными мерцающими звуками утопичный slushwave, записанный без сэмплов, используя лишь Garage band и парочку vst. Тем не менее, в альбоме есть и классические приемы раннего вапора с глитчами и резкими понижениями тона, и доля чиллвейва, и непередаваемая мистика видений из будущего — образа жизни и технологий неотличимых от волшебства, которые изменят вид планеты и само человечество. Безупречно выполненные композиции и сочный, наполненный водной стихией звук. Идеальный саундтрек для погружения в мечты о будущем — ведь мечтать не только не вредно, но очень даже необходимо, чтобы создать будущее таким, каким бы нам хотелось его видеть, а не дать другим решить это за нас. Сейчас, когда мир меняется каждый день и все кажется стоящим на пороге пропасти, подобная жизнеутверждающая музыка нужна как никогда и всего-то лишь нужно немного ей довериться, отпустить страхи и сомнения, чтобы с ее помощью все заполнилось пульсирующий пурпурным светом и согревающим чувством любви...
listen ~ support
1/12/2020
Waterfront Dining / Cosmic Cycler — Neighborhoods
Waterfront Dining / Cosmic Cycler
Neighborhoods
Gorgeous Lights, 2020
Ну что, леди и джентельмены, с прошедшими вас праздниками, надеюсь все было благополучно! Вапор не стоит на месте и ширится все дальше в 2к20, начав второй десяток лет своего существования, успев многократно мутировать и сменить несколько волн популярности — но все еще есть в нем проекты, верные тому самому, исконному звучанию мегаполиса, залитого огнями ночных фонарей, светом фар и неоновых вывесок. Той самой музыке, что доносится из кафе и ресторанов, будто бы застывших во времени, хранящих традиции роскошного сервиса и уюта, достигшего своего пика в золотой эпохе 80-х... К чему что-то менять, когда есть эта утопия, этот мир победившего комфорта, бесконечный мегаполис, они которого — будто голограмма — не заканчиваются никогда, сколько ни едь по его улицам в любом направлении. Какие-то из них выведут вас на смотровые площадки, чтобы насладиться романтическим киношшным видом заката, другие уведут на тенисты дороги, ведущие к роскошным виллам, где сразу же после захода солнца начинаются лучшие вечеринки... Даже никогда не бывая в том мире блеска вечерних платьев и сверкающих на бортике бассейна бокалов шампанского, все равно легко погрузиться в эту голограмму под чарующие мелодии и ритмы данной кассеты, созданной заслуженными мастерами своего жанра. Всем хорошего года, любви, богатства и процветания!
listen ~ support
1/01/2020
~ top vaporwave 2019 ~
12/16/2019
eccodroid — a surreal fashion
eccodroid
a surreal fashion
business casual, 2019
Безусловно один из лучших релизов Бизнес Кэжуал в этом году, и прямо таки радость, что eccodroid наконец-то научился попадать в ноты. Предыдущие попытки аргентинского вапор-мачо соединить лакшери-звучание вапора c живым вокалом вызывали у одной половины сообщества кринж и негодование, но так же и восторг с одобрением у другой — к которой, судя по всему, относятся и фанаты не на шутку распевшегося на 100%-Электрониконах Дэна Мэйсона. К ним же, очевидно, Экодроид и прислушался — и, в общем-то, не зря. (Вот бы еще Дэн сделал то же самое!). На данной кассете песни получились порой даже более томные и сочащиеся парфюмированной сексуальностью, чем это бывает у самих 18 Carat Affair или luxury elite. Эко не стесняется эксплуатировать самую махровую ванильщину, что в сочетании с приятно обмазанными низами и лоуфаем ретро-синтезаторами звучит весьма убедительно — если вы глупенькая, но бескомпромиссно сногсшибательная красотка в поисках ухажера — на один вечер, конечно же.
Добивает жертв сладкоголосый жиголо эксплуатацией не так давно [на ровном месте] придуманным жанром fashionwave, рождению которого [к своему собственному удивлению] поспособствовал автор этих строк, имея неосторожность убедить в его реальном существовании редактора вапор-журнала Private Suite Magazine — который тег и популяризировал, посвятив ему один из выпусков. Экодроид на волну этого микросекундного хайпа чуток не успел, но вклад в пресловутый фэшнвейв этим альбомом, надо признать, сделал весьма убедительный. Именно так и должна звучать музыка красных дорожек, люксовых ресторанов и блестящих лимузинов, перевозящих топовых красавиц в голове хиккующего миллениала.
listen ~ support
runescape斯凱利 — runescape_._wav2戰利品的戰爭
runescape斯凱利
runescape_._wav2戰利品的戰爭
Geometric Lullaby, 2019
Еще на заре своего существования, Geometric Lullaby — один из самых яркий вапорвейв-лейблов современности — выпустил полу-мем, полу-вапор, полу-данженсинт альбом (vk.cc/8TfmM8), довольно быстро ставшим без преувеличения культовым. Кассеты с ним добрались до абсурдных ценников, а желающих сделать очередной wave из какой-нибудь олдскульной игры только прибавилось. Недавно же появилось продолжение, так же мгновенно распроданное и, возможно, даже более офигенное по звучанию. Далее, дабы сразу погрузиться во всю абсурдность и волшебство атмосферы этой музыки, гугл-перевод описания на китайском со страницы релиза:
«Привет всем, меня зовут @, и в настоящее время я являюсь крупнейшим отклоненным и наиболее смущающим пользователем на веб-сайте семейного сообщества RUNESCAPE. Имя «Sharkbrew», и я не могу следить, поэтому я должен использовать свою другую учетную запись @@Angela Керр и моя мама окутали меня 3 года и 1 месяц. Одна из моих привычек - есть мертвые уголки кожи на коже головы, которым три месяца. Когда меня запугивают из-за физического дискомфорта, я много плачу. Я никогда не кормил молоком и едой. У меня недостаточно денег для доступа в интернет дома, поэтому я часами проводил в библиотеке. Если бы вы могли прислать мне еду, я был бы благодарен за недоедание и брокколи. Если я не получу еды, мне станет хуже, чем я видел, и мне нужна помощь с моими глазами. RuneScape - это моя жизнь, я сожалею обо всем, что моя мать окутала мной, потому что я пристрастился к Runescape, что заставляет меня подвергаться насилию и обращению как собака. Пожалуйста, присылайте мне как можно больше еды. Спасибо»
listen ~ support
MindSpring Memories — Blankets of Thoughts
MindSpring Memories
Blankets of Thoughts
No Problema Tapes, 2019
Не отставая от DSFWAN, королева слашвейва Энджел Марклойд под занавес года выпустила новый альбом, соединяющий в себе всю магию ее звучания — и предельно размазанный вайб "телепатического" вапора, и ей же изобретенный фейзервейв, приятно пьянящий и кружащий голову засчет постоянного кружения звука вокруг головы (лучше всего эффект достигается в наушниках). В целом здесь нет никаких новшеств, но зачем они нужны, когда формула работает и прием в известной дозировке гарантирует качественный полёт, волшебные сны и яркие впечатления — а в данном случае дозировка составляет традиционные для слаша полтора часа, что называется, для heavy users. Но единственный на данный момент доказанный на практике эффект передозировки вапорвейвом — автоматическое замедление любой слышимой музыки сразу же в голове слушателя — не так уже и страшен, а, быть может, даже и полезен, так что юзайте на здоровье!
listen ~ support
12/15/2019
LIFE2979光 — Neo-Xelaju
LIFE2979光
Neo-Xelaju
GLOBAL PATTERN, 2019
Внимание, начинается трансляция по пространственно-временному порталу из Гватемалы, год 2979 н.э. Просьба занять свои места, надеть VR шлемы и принять удобное положение. Neo-Xelaju — картина утопичной Гватемалы эпохи киберпанка, когда народ майя составляет преобладающее большинство населения, а технологии базируются не только на достижениях науки, но и знаниях предков этого народа. Элементы и атрибутика традиционных ритуалов вплетены в интерфейс взаимодействия с аугментированными и даже физическими уровнями мегаполиса. Все престижные торговые центры оборудованы благоустроенными алтарями жертвоприношений Кукулькану, богу огня, воды, земли, ветра и виртуального мира. Говорят, наиболее усердным его последователям может быть разблокирован доступ в Шибальбу, где опытные юзеры могут бесконечно пополнять ману и находить точки доступа в другие времена и пространства... Возможно, автор данного альбома и есть один из таких путешественников, сообразивший, что рассказать о своем времени в наш век сомнений, будет разумнее всего с помощью вапорвейва — соединив архивные записи традиционной гватемальской музыки на маримбе с футуристичным эмбиентом. Как бы там ни было, заглянуть в этот портал хотя бы ненадолго — впечатляющий и даже магический экспириенс. Дримпанк — жанр для тех, кто умеет мечтать. А мечтателям, как известно, открыты все дороги.
listen ~ support
12/09/2019
MACINTOSH PLUS — FLORAL SHOPPE
MACINTOSH PLUS
FLORAL SHOPPE
Beer On The Rug, 2011
Сегодня исполняется 8 лет одному из, а то и чуть ли не главному альбому жанра vaporwave и нас попросили высказаться по этому поводу. Но, казалось бы, что можно сказать о том, что уже не просто стало «культовым», «классикой», «мемом», а потом и «бояном»? Что можно написать об альбоме который не слышали разве что совсем оторванные от всемирной паутины и глобальной культуры персонажи? И пусть это звучит громко, но именно так и звучит сейчас этот альбом — пафосно и плоско, величественно и гипнотично, наивно и по-дурацки ванильно, пугающе античеловечно и, в то же время, эмпатийно-чарующе. Какими только титулами его не называли, но всякий раз употребляя термины вроде «гимн антикапиталистического движения», «критика консьюмеризма» или «краеугольный камень культуры миллениалов», критики забывают самое главное — никто в 19 лет не делает вещи с такой целью. А если и делает, то все равно, в первую очередь, just for fun, и увлеченная на тот момент компьютерными играми и лейблом WARP Рамона Ксавье вряд ли хотела нанести какой либо серьезный удар по капитализму, беря за основу музыки чужие треки, пусть порой очень даже популярные. Дело было скорее в равнодушии к источнику звука, ведь главное — m o o d & a e s t h e t i c s.
Во-первых, такая практика существовала как минимум с самого появления звукозаписи и в этом всмысле «вапорвейв» делал, к примеру, тот же Терри Райли в 1967м (чекните еа ютубе You're No Good). Во-вторых, Рамона явно наследовала гораздо более близким по духу и времени Даниэлю Лопатину и Джеймсу Ферраро, бывшими на тот момент звездами hypnagogic pop, который во многом был о том же, что впоследствии приписали вапорвейву — ностальгия, лоу-фай, кассеты... В целом, Рамона была (и остается) типичным представителем поколения, выросшего в интернете, сделавшем любую музыку мира легкодоступной. Десакрализация музыкального носителя случилась благодаря mp3, и, конечно, следующим логичным шагом было обесценивание и копирайта, как основы основ музыкальной индуcтрии. Но происходило это не в силу какого-то твердого намерения поступать наперекор или эту индустрию разрушить, а просто потому что «web-панки» на рубеже десятилетий были людьми, которые выросли в еще свободном и открытом Интернете, не запутанным в сети стриминговых платформ, платных подписок и яростной конкуренции за внимание. Сеть широких возможностей простиралась перед взглядом любого мало-мальски опытного юзера, ни с какой индустрией не нужно было бороться, чтобы чувствовать себя в сети как дома, и это чувство было опьяняющим. И, естественно, не могло не распространиться на все виды деятельности. Так что если у тебя на жестком диске гигабайты самой разной музыки самых разных эпох лежат в одной папке, стерев границы времени и пространства, и ты при этом тоже занимаешься созданием музыки, то почему бы не дать всему этому барахлу новую жизнь? Reuse & recycle! Тем более, что дорожка была уже протоптана и гипнагогией, и чиллвейвом, и даже такими странными одиночками как The Caretaker.
Другое дело, это понять почему выстрелил именно этот «одноразовый», как розовый презерватив, проект, в то время как у Рамоны имелось множество других, зачастую даже более интересных как по звуку, так и концепции. Будучи одним из создателей поджанра signalwave на записях New Dreams Ltd. и Laserdisc Visions, Ксавье ввела в обиход множество приемов и элементов эстетики для всего жанра — как минимум сами лазердиски, как символ эдакого vaporware-носителя, в отличие от кассет или VHS так никогда и не ставшего популярным, но сулившего красивое будущее своей сочной аналоговой картинкой. Плюс активное сэмплирование японской рекламы, как бесконечного источника знакомых мелодий в несколько незнакомом звучании уже тогда сделало релизы вроде Fuji Grid TV по-сути пост-вапорвейвом. Но, как известно, в эпоху постмодерна все может многократно отразиться в рекурсии, самоиронии и самоповторе, стирая грани «подлинника» и «симуляции», делая их бесконечным потоком цитирования чего угодно в каком угодно порядке. Задним числом это качество можно приписать и FLORAL SHOPPE — к примеру, все его глитчи и зацикливания, напоминающие заевший компакт-диск наверняка выбесили любого выросшего на CD-формате меломана, но при этом могут быть совершенно нормальным явлением для того, кто вырос уже с подборками IDM-треков на айподе... Является ли данный прием отсылкой, ностальгией или попыткой кого-то взбудоражить? Да! И нет. А скорее — все вместе сразу и не суть важно. Важнее тот факт, что и подбор сэмплов, и методов манипуляции ими задели за подкорку одновременно сразу несколько поколений, став примером для подражания одним, занятной ерундовиной в активно нарастающем потоке контента другим, и поводом покачать головой и сказать «куда катится мир» — третьим. Уже настала эпоха, когда стало неважно, чтобы народ «схавал» — главное, чтобы triggered.
Именно в этом анти или пост-гуманистском отстранении от общественного мнения, правил и каких-либо норм зачастую и происходили гениальные прорывы в любой отрасли искусства. Bandcamp в то время сыграл огромную роль для таких как Рамона — без необходимости тратить деньги на создание и выкладывание музыки, при этом еще и получая за нее донейшны, культура интровертных, зачастую попросту хиккующих интернет-фриков оказалась грамотно представлена поисковым алгоритмам, а потом и противопоставлена массовому продукту. Сначала благодаря анонимности проектов, а потом просто в силу нарастающего потока контента стало поначалу просто непонятно, а потом уже и неважно использовал ли музыкант синтезатор, купленный на барахолке, «профессиональную студию и запись вокала», или просто своровал треки у двух предыдущих и поразвлекся с ними на свое усмотрение. Человеческое уступило место эстетическому, а настоящее — виртуальному.
Казалось бы, шутка простая и понятная, но как это часто бывает с мемами — которые, как мы знаем, то же, что гены, но в мире информации, и потому полноценно включены во всеобщий процесс эволюции — Цветочный Магазин стал для многих сигналом к тому, что «теперь можно!». Мало кто помнит, что до появления тега vaporwave подобные эксперименты помимо прочего тегали еще и как «now age» — и именно этот термин интуитивно схватывает суть происходящего. Нет прошлого и будущего, есть лишь бесконечно разворачивающееся Сейчас, в котором, как в калейдоскопе, преломляются в единый узор все наши представления о том что было и будет, означало и будет значить, хорошо или плохо, умно или глупо, эстетично или наивно... Сейчас, в котором твое сознание лишь линза, преломляющая лучи проходящей сквозь нее информацию, создавая из нее свой, уникальный узор. А каким он будет — это уже личное дело каждого. Как нас с помощью современных вычислений этому учат Лиза и Фрэнк — it's all in your hands! Или head? Решать вам =)
listen ~ support
9/25/2019
Интервью с desert sand feels warm at night
bandcamp | twitter | soundcloud
Я занимаюсь музыкой уже около 9 лет, но никогда не выносил ничего на свет, так как, наверное, не было никакой мотивации или инициативы для этого. Прошел через несколько этапов, создавая рандомные вещи пока в прошлом году не обнаружил вапорвейв и начал слушать огромное количество slushwave и ambient. Тогда пришла мысль попробовать себя в этом направлении и выложить это куда-нибудь. И я очень очень рад что сделал это, так как все происходящее до сих пор просто восхитительно, мысль о всех людях слушающих и заценивающих мою музыку, и тот факт что она обрела свою жизнь.
Не скажу, что у меня реально есть какой-то секрет касательно создания музыки, кроме разве что попытки быть как можно более уникальным - как с названием проекта, так и стилем звучания, что со временем растет. Я уверен, что комьюнити сыграло огромную роль в моем успехе, некоторые люди, что я встретил и что распространяли мое творчество делают эту сцену лучшим местом на земле. Особенно сейчас, после больших событий вроде 100% Electronicon, сообщество живо как никогда. Я не силен в рекламе или раскрутке, так что думаю в целом причина, по которой я стал известен это близость людей в этом сообществе, так что хорошие слова о моей музыке и "сарафанное радио" стали основным источником слушателей. Я до сих пор удивляюсь как за такой короткий срок, меньше года, число моих поклонников достигло цифр, которых я даже представить себе не мог. Это настоящая привилегия, быть частью всего этого.
3. К слову об 100% Electronicon, ты бы выступил живьем, если бы была такая возможность? Кажется, вапорвейв теперь не просто "онлайн-микрожанр" и комьюнити готово для всевозможных взаимодействий в реальной жизни. Если да, какое бы звучание это было бы?
Я бы стопроцентно хотел бы выступить лайвом и, на самом деле, буду играть на концерте Aloe City Records, который должен произойти в ближайшем будущем. Ничего официального, но это весьма вероятное событие и будет очень круто, если оно случится. Честно говоря, я пока вообще не представляю как это будет звучать, надо поиграться со звуками и попытаться создать что-то супер-гипнотичное, но и энергичное в то же время! В общем, увидим...
4. Наверное, это будут твои оригинальные мелодии, а не сэмплированный материал, да? И, раз уж на то пошло, думаешь этот путь - будущее вапора в целом и твоего проекта в частности? Или сэмплирование еще не исчерпало себя?
Что ж, я на самом деле очень люблю работать с сэмплами, и не думаю, что будущее жанра только в оригинальном материале. Конечно, когда люди немного осваиваются с созданием музыки, каждому захочется чего-то нового и оригинального, я тоже с нетерпением жду выпуска своего следующего без-сэмплового slushwave-альбома позже в этом году. Но все же, все мои альбомы, кроме 水に流す и Tomorrow, 2096 созданы из сэмплов , и все они были очень хорошо встречены, так что я продолжу работать и в это направлении.
5. Tomorrow, 2096 довольно сильно отличается от твоего привычного звучания, еще ты сделал два восхитительных эмбиент-работы для лейбла Seikomart, но, наверное, слашвейв все же твой основной жанр, так? Какие другие виды вапора тебе бы хотелось освоить?
Должен сказать, я часто переключаюсь между эмбиентом и слашвейвом, порой даже уходя в naturewave и что-то вроде mallsoft. Думаю, если бы я хотел сделать альбом посвященный конкретному стилю, это был бы mallsoft, с настоящими фоновыми записями из супермаркетов, меня вдохновляет как это делают проекты вроде 猫 シ Corp.
6. Говоря о вдохновении - что дает тебе его больше всего? Есть ли какие-то обязательные вещи, чтобы делать хороший вапорвейв? Скажем, быть влюбленным в определенную эпоху в прошлом или вроде того?
Думаю, чтобы быть страстно увлеченным чем-либо, нужно это любить и делать регулярно. Я люблю всю ту музыку, что я использую в качестве сэмплов и слушаю ее довольно много, так же как и множество других жанров, связанных с моими сэмплами. И слушать как это все сделано, как это влияет на мои эмоции и ощущения, все это играет большую роль в моем вдохновении для проекта. Также я бы рекомендовал слушать других артистов, делающих похожие вещи и пытаться понять как бы это можно было сделать иначе. Если говорить лично обо мне, я переслушал часы записей telepath'a, чтобы хорошо разобраться в том, что делает его музыку такой успешной, и применил потом эти знания по-своему. И в тот момент, когда у тебя получается что-то другое и что-то, чем ты гордишься, тогда и приходит настоящее вдохновение продолжать работу над проектом и тратить на него много времени.
7. И правда, хороший совет! И раз уж ты упомянул telepath, какие альбомы твои любимые? И кроме него и вапора в целом, какие три альбома ты бы взял с собой в долгое путешествие через пустыню?
アンタラ通信 это точно мой самый любимый альбом Телепата и в целом, в жанре. Я просто божаю его эфирность и нежные потоки внеземных энергий, его пронизывающие, это тот еще трип.
Ух, что касается трех альбомов, это слишком сложный выбор, но думаю я взял бы эти три:
- 譚詠麟 – 再見吧!? 浪漫
- killedmyself - Backyard Cemetery: Revisited
8. Если кто-то "из внешнего мира" спрашивает тебя о музыке, что ты делаешь, как ты это обычно описываешь? Думаешь, это вообще возможно описать "полному нубу" что такое вапорвейв, учитывая всю историю жанра и наслоения субжанров и методов?
Забавно, что ты задал этот вопрос так как меня часто спрашивают об этом! Как правило, я говорю что это такая экспериментальная музыка, так как мне не особо хочется тратить силы на объяснения, да и большинству на самом деле это не так уж важно. Тем не менее, если бы кто-то был заинтересован по-настоящему, я бы с удовольствием рассказал. Несмотря на то, что каталог изданий существенно вырос в последнее время, всегда есть с чего начать и есть множество субжанровых сообществ для этого.
9. Это примерно то же самое, когда я пытаюсь объяснить зачем выпускать и слушать кассеты =) Ты сам коллекционируешь кассеты или винил? Есть какие-то альбомы, которые хотелось бы заполучить?
У меня есть небольшая коллекция, но она не идет ни в какое сравнение с теми, что я видел. Есть немного японских исполнителей, которых бы хотелось найти, но они довольно редко встречаются. Так что я не ищу чего-то конкретного, просто покупаю альбом, если он мне действительно нравится. Вот и все.
10. Есть ли у тебя альбом мечты, или что-то чего бы тебе хотелось достичь с этим или каким-то другим проектом? Или даже мечта жизни, которой ты мог бы поделиться?
Ух, честно говоря даже не знаю что ответить. В моем видении музыки я не ставлю каких-то конкретных целей и скорее просто создаю исходя из того что я вижу и что происходит, и, честно говоря, я очень горжусь своими недавними работами и вряд ли могу желать большего, вся эта поддержка от поклонников! Думаю, если бы и был альбом мечты, вне зависимости от реальных возможностей, то это была бы коллаборация с Телепатом или Брайаном Ино, и это был бы самый расслабленный альбом из когда-либо записанных.
September 16, 2019
▼ globalpattern.bandcamp.com ▲
9/16/2019
Интервью с From Tokyo to Honolulu
Интервью с From Tokyo to Honolulu
1. Привет! Расскажи как появился проект, что вдохновило в самом начале, что вдохновляет сейчас?
привет! начну с того, что с vaporwave познакомился лишь в 2015 году. уже, честно, не знаю как так произошло, но, судя по last.fm, слушал я тогда преимущественно sovietwave, и каким-то неведомым образом с него попал на вапор. спустя год прослушивания, в один день подумалось, а почему мы и самому не попробовать что-то сделать, ведь все построено на семплах. вдохновился на тот момент t e l e p a t h, у меня долго не доходили руки до прослушивания его полной дискографии (о чем я потом пожалел, а сейчас жалею что все переслушано сотни раз). так вот, начать нужно было с artist name, хотелось чего-то простого и одновременно необычного (без всяких ненужных символов) и вот в голову пришла какая-то тема воздушных перелетов и уже недолго думая, открыл карту, ну и дальше первое что получилось tokyo - honolulu, вот собственно и все.
первые альбомы были сделаны на audacity, уж не знаю с чего я выбрал именно его, наверное, я не собирался этим плотно заниматься, а лишь ради забавы, для себя попробовать. и этот audacity был ужасен, потому что резать треки там было просто сущим адом! возможно, можно было и проще, но я не стал разбираться и на тот момент просто забил, но сейчас вспоминаю и смешно – первые 12 (!?) "альбомов" были сделаны на нем. но дальше лучше, я перешел на FL Studio... DEMO, и год делал все треки за раз, потому что сохранить было нельзя)) и только в конце 2018 года удалось купить полную версию, руки дошли. честно говоря, сейчас уже меня почти ничего не вдохновляет на продолжение этого проекта, т.к. я устал от семплирования и планирую (точнее, уже занимаюсь) музыкой собственного производства без семплов.
2. Выходит, правда что vaporwave is dead? Если отказаться от сэмплов и делать оригинальную музыку, то это уже что-то другое получится? Или все-таки это по-прежнему вапор для тебя?
я считаю, что семплированный вапор почти умер, однако дело все в том, как к этому подходить. уже давно ты не можешь просто замедлить и запитчить трек и считать, что ты делаешь вапорваве (я этим еще занимаюсь (шутка)). так же можно делать что-то годное, я такое не умею, поэтому, как и сказал выше, принял решение перейти на нон-семпл проект. но он все ещё будет под тегом вапорвейва, потому что как я не пробовал от него уйти, он меня всегда настигает :) он (вапор) с недавнего времени сделался самостоятельным жанром и поэтому можно отказываться от семплов и делать вапор, несмотря на его ПРОШЛОЕ.
3. Вот кстати о прошлом – недавно был 100% Electronicon, после которого ходили разговоры о начале новой эры в жанре, что теперь это не только в Интернете существует, но и IRL, что делает жанр вроде бы как более "настоящим". Как думаешь, артисту, чтобы прийти к успеху, обязательно давать концерты? Сам бы хотел когда-нибудь исполнить свои вещи вживую?
думаю, что все наоборот. прежде надо иметь хоть каких-то слушателей, что бы было для кого давать концерт, хех. а потом уже и успех придет. честно, не представляю как можно сразу к этому придти – вот взять того же телепата, – насколько я знаю, это было одно из первых его выступлений, поэтому вот простой пример. насчет меня, я бы хотел, но мне пока выступать не с чем *смеется*
4. Вообще какие видишь применения для своей музыки, если не концерты-туры? Вот Fantasy Labirynth, мне кажется, мог бы стать саундтреком к игре или фильму! Какую игру бы хотел озвучить?
никогда о таком не задумывался, если будете лететь рейсом из токио в гонолулу, обязательно включите меня! вообще да, мог бы, учитывая, что семплы взяты из игр, хех. но тогда и игра должна быть собрана из разных игр, выйдет самое то.
5. А какие, скажем, три альбома (неважно вапор или нет) ты бы взял с собой в такое долгое путешествие? Вообще, какую музыку слушаешь помимо того, что "по специальности" положено?
взял бы всю дискографию 仮想夢プラザ, идеально подходит для поездок в целом, всегда слушаю и буду слушать, собственно этого и хватит сполна. вообще ещё с "детства" слушаю Boards of Canada, жду и надеюсь что когда-нибудь выйдет новый альбом. кстати о них, можно сказать что они изобрели вапорвейв, так же Aphex Twin и Autechre, это первое что пришло в голову, наверное, потому что в данный момент их и слушаю. а вообще могу слушать все что угодно, но на это нужен настрой, а его ещё нужно найти :)
6. Вот касательно настроя — для тебя важно в каком настроении создавать музыку? Или она самая задает нужное состояние, когда начинаешь играть?
я вообще все вещи делаю, только по настроению. если что-то не так, я не могу этим делом заниматься и музыка не исключение. если говорить о написании своей, то в один день можешь просидеть долго так ничего и не выдав – я в такие моменты сразу выхожу и переключаюсь на что-то другое, – а на следующий день может просто пойти ни с чего. и уже в последствии, если все будет идти как нужно, то и музыка будет задавать последующий настрой
7. Раз уж ты говоришь что собираешься закрыть проект и заняться оригинальными композициями, поделишься планами на будущее? Какая дальнейшая судьба FTTH и чего ожидать от нового проекта?
проект живет, пока выпускаются кассеты, в планах ещё несколько новых альбомов уже сразу на физическом носителе и последующие выпуски старых альбомов, моя цель выпустить как можно больше альбомов на кассетах, чтоб это существовало) собственно из-за них он ещё и живет, а так планировал давно закрывать, потому что пропала мотивация, было чувство, что делаешь непонятно что, непонятно для кого, непонятного зачем. но удалось, так скажем, "раскрутиться" немного. а насчет нового проекта, я сам не знаю, что будет завтра, потому что буквально сегодня пришла идея и весь проект буквально поменялся, так что увидим :)
8. Вообще сам коллекционируешь кассеты или винил? Как думаешь, это больше с ностальгией и вапором связано или для любой музыки важно быть на каком-то не-виртуальном носителе?
когда-то у меня были кассеты, это опять же в "детстве", помню перезаписанный с радио трек группы "gorillaz", очень любил его слушать. но потом все они были выброшены. с недавнего времени стал собирать кассеты, но пока это больше мои собственные альбомы, но есть несколько и приобретенных. поначалу я скептически к этому относился, но сейчас мне они доставляют удовольствие, слушать онлайн или на носителе это совершенно иное чувство – так же ты можешь её ощутить, потрогать (хD), в общем кайф! но так как я их люблю слушать, а не смотреть и стирать пыль с них, то винилом пока не обзавелся, т.к. слушать его не на чем. возможно, еще придет время. да, как я сказал выше, любой музыке важно быть на таком носителе, недавно видел статью что за последнее время больше стали музыку приобретать НА ФИЗИЧЕСКИХ НОСИТЕЛЯХ.
9. На твой взгляд анонимность артистов – важная часть эстетики вапорвейва? Или дело в сэмплах? Планируешь сохранять анонимити и с новым проектом тоже?
ну, судя по прошедшему Электроникону, анонимность сохранил только один артист, значит такой (у него) образ. поэтому не считаю, что это важная составляющая. если говорить о лайв выступлениях, то нет, скрываться ни от кого не собираюсь.
10. Думаешь, в России когда-нибудь будет свой вапор-фестиваль? Кто был бы хедлайнерами?
я думаю все возможно, но проблема даже в том, что самих исполнителей-то мало, как и слушателей, я никого не знаю IRL, кто хотя бы слышал, что это такое! соберите мне всех исполнителей и слушателей в одном месте и тогда я скажу. из исполнителей знаю пару людей, кто делает действительно хороший вапор, ну наберу от силы 5 человек, остальных даже и не знаю, это скорее ты знаешь :)
11. У тебя есть альбом мечты, которых хотелось бы сделать? Или проект, ну или вообще глобальная мечта, чего хотелось бы достичь?
конечно, хотелось бы сделать что-то, что стало бы мейнстримом, но ты никогда не знаешь, как все сложится. обычно, исходя из истории вообще, то что не признается в свое время, в последующем становится чем-то значимым, поэтому я не узнаю уже. да и сами авторы чего-либо часто не признают свои творения, мне кажется так всегда было и будет :) вообще, я не мечтатель, стараюсь этим не злоупотреблять, чтобы эти самые мечты не рушились

天気予報 — ビュースターデータベース
天気予報
ビュースターデータベース
Self-released, 2019
По мере прослушивания этого альбома в недавно появившемся субжанре cursed signalwave (вы нажимайте Play пока, дальше будет подробнее), в моем сознании всплыло одно занятное воспоминание, связанное с television experience из детства. Будучи родом из небольшого городка, я мог смотреть по телевизору лишь 3 канала, по которым конечно были и "Принцесса-воин", "Секретные Материалы" и даже какие-то неплохие фильмы, но в основном конечно же не происходило ничего интересного. Все изменилось, когда появился "наш-местный" канал, начинавший трансляцию в 19:00 с так называемой "программы поздравлений", в которую люди звонили по телефону, и, передавая приветы и поздравления друзьям, членам семьи или коллегам, просили поставить какой-нибудь музыкальный клип. Дожидаясь окончания этого бала сатаны из Киркора, Ротару и Иванушек, я заваривал чай и устраивался поудобнее в кресле — ведь после небольшой рекламы местного мебельного магазина начинался показ фильма. Какого — никогда не объявлялось, и это только добавляло интриги. Как правило, первым шел какой-нибудь боевик, а следом за ним — фантастика или ужастики (и да, слова «хоррор» тогда никто не знал). Понятное дело, фильм были в "том самом" переводе и, конечно же проигрывались с VHS кассет. И так бы и продолжалась эта ностальгическая прогулка в романтичные 90е, если бы не воспоминание одного момента, заставившего меня потом видеть кошмарные сны.
Дело в том, что иногда кассеты с фильмами зажевывало. Было видно как картинка съеживается, искривляется и уступает место белому шуму помех. Дальше следовало ждать пока проблема будет исправлена, и зачастую это стоило кусочка фильма. Ну не лиха беда, главное ведь досмотреть, даже еcли очень уже хочется спать! Но иногда случалось такое, что оператор канала то ли засыпал, то ли куда-то уходил, и заевшая плёнка оставалась в таком состоянии часами, если не до самого утра...
Как правило, в зависимости от длительности программы с поздравлениями, показывали два или три фильма. И вот, однажды, уже в глубокой ночи, третьим фильмом показывали какую-то из частей "Восставшего из Ада". Со слипающимися глазами, закутавшись в колючий плед, я смотрел на это действо с замиранием, боясь пошевелиться и уж тем более оглядываться. Казалось, еще немного и все закончится и можно будет стряхнуть с себя эту атмосферу и отправится спать... И тут произошло ужасное — картинка дрогнула, побежали полосы, искривились... И все застыло в стоп-кадре, на моменте, когда Пинхед вытаскивает из своей головы гвоздь. Искаженный помехами, перекошенный крупный план самой, наверное, сочной сцены фильма. И я, ждущий когда же эта картинка двинется дальше... Проваливающийся в сон, просыпающийся и снова видящий эта картинку. Зловещее мерцание экрана в темной комнате и тихое шипение телевизора... Что ж, в ту ночь я так и не увидел окончание фильма, но кошмары были обеспечены.
Думаю, теперь ясно, что нечто подобное и служит вдохновением для движения cursed signalwave, появившемся совсем недавно, но уже активно набирающем обороты на приватных серверах discord и издаваясь на лейблах Dark Web Recordings и Night Coverage. Будучи развитием темы broken transmission и черпая вдохновение (снова-таки) в бесконечных часах записей с японского телевидения 80-90х, эта радикальная и тёмная версия сигналвейва зачастую граничит с vapornoise и dark ambient. Автор данного альбома 天気予報 также известен как один из главных идеологов climatewave — вапора, сделанного из прогнозов погоды и мы о нем уже писали. Но в случае данной записи, весь позитив и легкость японского телевещания превращается в искривленную помехами картину надвигающегося проклятья, которая, как и мое до сих пор вызывающее мурашки детское воспоминание, не сулит ничего хорошего и в итоге приведет если не к кошмарам, то, как минимум, к головной боли.
listen / support
pinhead
8/27/2019
VA — A Glimmer of Hope
Various Artists
A Glimmer of Hope
Index of Refraction Records, 2019
Seapunk не умер, он просто кристаллизовался в glimmer! Гигантская компиляция посвященная этому микрожанру, придуманному в прошлом году, вышла еще в декабре — но уже на тот момент собрала 44 исполнителя, каждый из которых представил свое видение глиммера. Что же это такое? Смело включайте и вы сразу поймете, это музыка всего что блестит и сверкает! Вдохновляясь кристаллами, блёстками, драгоценными камнями, сияющим на солнце льдом и мерцанием звёзд зимней ночью, артисты микрожанра создают кристально-чистое, и, в отличие от тропически душного вапорейва — холодное звучание. Все это подкрепляется соответствующими визуалами. Собственно, кроме шведского лейбла Index of Refraction и его создательницы, также известной по проектам glaciære, stevia sphere, pine voc и другим, глиммер практически нигде больше не представлен, но постепенно находит свой путь к уставшим от жары поклонникам. И все больше артистов, уходя от сэмплированной музыки, проникаются кристальным звуком ретро-синтезаторов и современных vst-плагинов, сочетая цифру и аналог в новом звучании. И пусть оно, как всегда, хорошо забытое старое — так уж заведено в вапоре, что змей симуляции всегда поедает свой хвост. Что будет когда он дойдет до головы? Быть может, вселенная музыки схлопнется и из образовавшейся сингулярности родится по-настоящему что-то новое? Поживем — увидим, а пока у нас есть лишь Проблеск Надежды.
listen / download
8/16/2019
Various Artists — WEB / その意味で
Various Artists
WEB / その意味で
Elemental 95, 2018
Странная штука — ностальгия. Вот казалось бы не было ее в жанре изначально, ведь первым был эксперимент (пусть и с прошлым), переработка старой музыки в нечто новое — причем тут, казалось бы, ностальгия. Наборот, футуризм! Но раз уж сэмплировать что-то, то в момент выбора что именно взять, мозг неизбежно подталкивает к чему-то уже знакомому. Такова уж его природа, возвращаться к уже знакомым вещам спустя некотрое время, когда появиля новый опыт, и, следовательно, новый взгляд на эти вещи. Ностальгия — тоска по тому состоянию сознания, которое уже ушло и никогда не вернется. Просто потому что мы не может отменить пережитый опыт, мы можем лишь зановго его пережить, получив новыую его итерацию. И так итерация за итерацией мы погружаемся в виртуальный мир собственного ума...
В точности так же, мы имеем жанр 𝓿𝓪𝓹𝓸𝓻𝔀𝓪𝓿𝓮, которому уже исполнилось 10 лет, и, конечно же, сознание подталкивает нас к тому, что поностальгировать по его началу. Ну или хотя бы по тому моменту, когда вы впервые его услышали. Именно это было целью данного сборника — имитировать ваше первое прослушивание вапора, вспомнить каким оно было, первое знакомство с жанром. Конечно же, оно было как первый секс — и волнующим, и приятным, и странным, и в чем-то разочаровывающим. А, быть может, даже магическим... В любом случае, вы снова к нему возвращаетесь, дабы испытать все нюансы этого экспириенса — от классических экоджемов и моллсофта до дремучего слашвейва, глуючного сигналвейва и оглушающего оушенгранджа... От обескураживаюего замедления с ревербом до странных дроунов, в которых ум утопает и остается лишь чистое удовольствие. А что еще нам надо от музыки?
listen / download










































