Pacific 231 & Vox Populi! – Cthulhu Revisitation

Pacific 231 & Vox Populi!
Cthulhu Revisitation
Monochrome Vision, 2007

Существует определенная сфера в индустриальной музыке, где манифест и лозунг играют роль более важную, чем сама музыка. Есть и противоположное явление – когда за расплывчатым контуром некоего "концепта" просматривается лишь туман и серые тени, зато музыка пронизывает до костей. Такое разграничение было вполне ясным в 80-х, но уже в следующем десятилетии каждая из крайностей стала выкристаллизовываться в нечто еще более малоподвижное и неподатливое. Я имею в виду такие стили как дарк эмбиент или, к примеру, харш нойз. Да хоть маршевый индастриал. Идея в подобных стилях всегда достаточно проста, а форма, в которой она находит свою реализацию – жестко структурирована, даже догматична. Стоит продюсеру темного эмбиента на следующем альбоме зарядить ентический бит или пригласить вокалистку, как он сразу же оказывается представителем каких-то других стилей, будь то трайбал, психоделический фолк или ритуальная электроника.

Все это приводит к тому, что музыкант может пойти двумя путями: либо ориентироваться на вкусы поклонников и "гнуть своё" из альбома в альбом, либо заниматься тем, что на душе лежит, никогда не повторяясь, а если и делать это – то исключительно по требованию самой музыки. Все это вполне очевидные вещи, и, казалось бы, все их понимают, но жестко регламентированных стилей от этого почему-то не становится меньше. В контексте всего сказанного в выгодном свете предстают те самые индустриальщики, которые начинали творческую деятельность в 80-х. Слушать их новые работы сейчас – это могло бы стать данью моде на ретро. Но этого не происходит по одной простой причине – музыканты того поколения, как правило, не останавливаются и продолжают пресловутый "творческий поиск" до сих пор. Создатели диска Cthulhu Revisitation были темными лошадками французского индастриала и, благо, никогда не возводились в ранг "культовых", что, возможно, лишь пошло им на пользу. Нельзя включить случайный альбом Pacific 231, и ожидать какого-то конкретного звучания, чего не скажешь, к примеру, о Lustmord или Rapoon.

Мне никогда не удавалось увидеть какую-либо четкую концепцию за работами Pacific 231, хотя намеки на оную всегда присутствовали. Но это тот случай, когда веришь не написанному, а собственным чувствам. Музыка его сольных работ также часто создавала ощущение некоторой недостачи, будто собран весь паззл, а одна деталь потерялась. Гораздо интереснее музыка Пьера Жоливе звучит на коллаборациях. Вышедшая в том же 2007 году работа с Робином Стори (Rapoon) очень быстро завоевала мое доверие и с время от времени возвращается в плеер до сих пор. И в этом нет ничего удивительного, ведь в ней таинственный мистицизм и тонкая филигранность Pacific 231 были нанизаны на экстравертный, кричаще-яркий узор типично рапуновских квази-этнических ритмов. Гораздо больше внимания и сосредоточения требуется для проникновения в мир данной коллаборации. Она как обратная сторона мира, как темнейший угол укрытого паутиной чулана. Нельзя просто раскрыть этот пыльный сундук, для начала стоит разгадать загадку.

Женский голос придает всей музыке альбома пластичного изящества, открывает новое измерение в потоках подспудного гула и найденных звуков. При этом голоса не настолько много, чтобы музыка перешла в песенный жанр – вокальные наслоения то и дело образуют пучки психоделических дронов. Чем дольше крутится диск, тем меньше становится в музыке ярких деталей и отчетливее проступает рельефная ритуальность, словно подслушанная из параллельного мира сквозь причудливо изогнутые зеркала. Контуры и без того путанных рассказов расплываются, уступая место всесильному воображению, которое само подсказывает, что именно слушатель найдет на пыльных полках чулана, что извлечет он из загадочного сундучка. при этом замечателен тот факт, что альбом легко слушается с любого места – ведь линейность времени в нем принесена в жертву мистической замкнутости. Все звуки закручены в спирали, каждая композиция – словно макропетля из некой музыки высшего уровня. Видимо, этим и задается оккультная атмосфера записи, не кричащая, не выпирающая, лишь поненогу намекающая на следующий шаг на пути к разгадке тайны.

label page
listen at vk.com

Irem of Pillars – Occident & As The Sun Darkens

Irem of Pillars
As The Sun Darkens, 2003
Occident EP, 2005
Avatar Records (limited editions CDr's)

Информации об этом проекте так же немного, как и о городе, в честь которого он назван. Город Ирем (или Ирам) впервые упоминается в Коране, где он описывается как "город колонн", в котором жили не то великаны, не то джинны. Коран называет этот народ "Ады" и повествует о том, как Аллах прогневался на них за колдовство и поклонение языческим богам и приказал сильному ветру дуть семь дней и восемь ночей, после чего город был стерт с лица земли. Вот тут-то и начинается самое интересное: еще в древности, в сочинениях арабских мистиков этот город описывается как "незримо существующий" и говорится, что каждый, кто найдет в него путь, будет жить вечной жизнью среди его величественных дворцов, чьи стены покрыты яхонтом и топазами, а башни подпирают собой облака. Другие исследователи Корана утверждают, что Ирем не город вообще, а название языческого племени, которое было уничтожено правоверными по воле Аллаха, посему стоит вообще держаться подальше от этой темы. Мнения расходятся, но особенно никто в суть вопроса не углубляется. Ирем, Город Колонн остается за полями исторических и алхимических трактатов, несмотря на множество смутных намеков тут и там...

В новое время Ирем вдруг начинает фигурировать в произведениях Говарда Лавкрафта. Этот город оказывается одним из скрытых от людских глаз форпостов древней расы. Когда Р'льех, обитель Ктулху, скрывается под водами океана, автор намекает, что сердце древнего культа находится в аравийской пустыне, где за невидимой завесой существует город Ирем. Когда звезды окажутся в благоприятном сочетании, врата Ирема раскроются вновь. Лавкрафт упоминает тысячеколонный город и в "Некрономиконе", и во "Вратах Серебряного Ключа". Сейчас существуют люди, которые всерьез занимаются исследованиями его произведений на предмет эзотерических знаний, да и вообще считают Лавкрафта визионером и пророком. Еще больше поклонников у него оказывается в среде темного эмбиента, индастиала и похоронного дума. К счастью, музыка этих двух (единственных) записей Irem of Pillars не повествует о набившем оскомину культе Ктулху и не пугает слушателя мраком катакомб. Здесь все сыграно и записано весьма изысканно, под стать выбранной тематике.

Оба релиза пронизаны ароматом Востока, его мистикой и колоритом. Богатая ритмичными перкуссиями епишка Occident и более эмбиентный полноформатник As The Sun Darkens описывают город Ирем в поэтичных образах, которые наполняют музыку подобно дыму благовоний. Раскаленный песок аравийской пустыни, в котором то и дело дрожащим маревом возникают миражи. Иногда это оазисы или караваны-призраки, а порой и странно блестящие вдалеке башни... Местные жители знают, что это проглядывает сквозь вуаль времени проклятый Аллахом Ирем, и не отваживаются подходить к нему близко. Только сумашедший направится туда, где в полузасыпанных песком подземельях все еще витает эхо былой славы племени Ад и его царя Шаддада. В этой музыке город не мертв, лишь изъят из мира живых. Он помещен вне времени, и древние ритуалы поддерживают бессмертие всех жителей тысячеколонного града. Они поют хвалу богам песков и ветра, они поклоняются Солнцу и Луне. Вполне вероятно, что самые искуссные из обитателей Ирема могут пройти через вуаль и попасть в наш мир. Правоверные, встретив этих "туристов" вполне могли принять из за джиннов или демонов-иблисов... Так рождаются сказки и легенды, которые музыка может рассказать гораздо образнее и шире, чем любая книга. Слушатель сам волен создавать формы, в то время как неспешное течение композиций плетет узор, внутри которого путешествует наше сознание.

Музыка, подобная сказкам "Тысячи и одной ночи" – витиеватая и жаркая, порой ритмичная, порой безмятежно безветренная. Стоит лишь войти во врата древнего Ирема, как все изменится. Слушатель перевоплощается в персонажа полузабытой сказки, расказанной некогда одному халифу его наложницей в тот час, когда предрассветные лучи разливались по дюнам Красной Пустыни...

listen at vk.com
download (zippyshare)

Deep Magic – Illuminated Offerings

Deep Magic
Illuminated Offerings
Auris Apothecary Records, 2010

У Алекса Грея много релизов, практически все из них выходили на кассетах. Но эта запись примечательна тем, что вышла на лейбле Auris Apothecary (по-русски это будет Аудио-Аптека), а лейбл этот все свои релизы оформляет не совсем обычно. У них выходят и 3"-дискеты с битрейтом записи 8 кбпс, и кассетные петли, упакованные в флаконы от лекарств, обклеенные специями CDr, которые надо не слушать, а нюхать, всяческие виды винила и бобины, VHS с музыкой из 8-битных игр и т.д. В общем, фантазии создателей лейбла стоит только позавидовать. Данная же запись вышла на диктофонной микрокассете, которая, как вы можете видеть на фотокарточке, вышла упакованной в огромную аромасвечу. Инструкция сообщает, что свечку следует разжигать до тех пор, пока не будет достигнута "ароматическая нирвана", и тогда кассету можно извлечь из воска и начать слушать.

Сама же музыка здесь невероятно спокойно и тихо разливается из динамиков, идеально соответствуя задумке релиза – дронованны и ароматерапия гарантируют полную релаксацию и наслаждение. Музыка, в которой нет ничего звонкого, осторого или пронзительного. Только мягкие, обволакивающие формы, чистейший, рафинированный дрон-эмбиент для тех, кто привык слушать подобную музыку часами на повторе. Она и правда кажется бесконечной, ведь ее течение не прекращается даже тогда, когда альбом доиграл – за час звучания эта музыка успевает ненавязчиво пропитать собой каждую пору, свить уютные гнезда где-то между извилин и распыляться там каскадами солнечно-воздушных гармоник. Мне кажется, у такой музыки обязан быть исцеляющий эффект, пусть и проявляющийся в чисто психологическом состоянии ума. Она очищает, массажирует, согревает изнутри. Чудодейственный бальзам для внутреннего и внешнего применения, отпускается без рецепта.

label page
listen / download at bandcamp

Torture Corpse & Architeuthis Rex – Ignorance / Daemon

Torture Corpse & Architeuthis Rex
Ignorance / Daemon
Stunned Records, 2011

Слушая эту запись мне порой кажется, что все самые жуткие сны могут стать реальностью, достаточно лишь включить ее достаточно громко и повторять много-много раз. Первая сторона от Torture Corpse въедается в ткань пространства подобно изголодавшемуся червю, прогрызая в нем дыры, куда начинает затягивать любой свет. Очень скоро темнота становится осязаемой, ее можно откидывать совковой лопатой и развозить по домам, стуча в двери со словами "Мрак! Густой и прохладный мрак! Недорого!". Утопающие в лавинах шума звуки монотонного барабана звучат словно все гвозди мира, когда-либо вбитые в крышки гробов. Но как бы крепко крышки не держались, черви всегда оказываются внутри...

Вторая сторона, начинаясь колокольным звоном и шумными дронами, довольно быстро создает атмосферу душного от дыма и жары города, в котором каждую минуту кто-то умирает от чумы или от голода, кто-то становится жертвой грабежа или насилия, кто-то бежит в леса, где становится жертвой диких зверей... Очень быстро весь этот жуткий калейдоскоп сглаживается, человеческие судьбы растягиваются на годы и столетия. Можно видеть человеческие толпы, идущие от теплой материнской груди к холодной могильной земле. Они шагают в такт гулкому барабану, который сопровождает шепот Нечистого. Именно он держит все нити, дергая которые можно ввергать целые поколения в безумие войн, тирании, религиозного помешательства... Каждый, кто хоть раз почувствовал в себе тянущую боль от этих нитей кукольника, готов обвинить Дьявола во всех бедах. Но демон лишь усмехается, ведь человек сам создал его, не желая отвечать за свои поступки. А теперь, когда благодаря тысячам верующих, Демон живет самостоятельной жизнью и делает то, ради чего он был создан. Эта музыка может стать отличным поводом для размышлений на тему "откуда в мире так много страданий, если все хотят счастья".

label page
download (zippyshare)

Life Garden – Caught Between The Tapestry Of Silence & Beauty

Life Garden
Caught Between The Tapestry Of Silence & Beauty
We Never Sleep Records, 1991

В полузабытом пространстве мистических снов, скрытом от посторонних не только забвением,  но и шелковистыми занавесями бродячих театров, лежит нетронутым величайшее сокровище. Пожелать его мог бы каждый, но не каждому дано знать, что оно собой представляет. Время раскидало намеки по страницам истлевших гримуаров, истерло путеводные знаки с исполинских камней, притупило в человеческих душах само стремление найти, то, о чем каждый мистик древности говорил открыто, не таясь. Ведь и тогда истинные ценности не нужно было запирать на замки и расставлять вокруг ловушки – каждый желающий и сам мог найти путь. Хоть сейчас тропы в этот сакральный мир-за-гранью заросли сильнее, но настоящий искатель все равно сможет пройти по ним. Не существует тайного знания, есть лишь недостаток желания в его поисках.

Дэвид Олифант и его жена Су Линг объединились с Джорджем Диллоном, поэтом и музыкантом, у которого было много идей по поводу создания эзотерической музыки. Эта запись должна была стать порогом на совершенно новый уровень реальности, хотя подготовка к этому началась еще в предыдущем проекте Дэвида – Maybe Mental. Американский индастриал "облагородился", ушел от суеты и грязи в звуках, обращаясь к чему-то глубинному. Диллон умер собственной смертью сразу же после выхода первой версии альбома на кассете. Тем не менее, старт был дан, и не только для Life Garden, но и для других проектов. Поначалу многие не знали сами, что ищут, но жажда познания была общей для всех. Впрочем, остается до сих пор, ведь это фундаментальная потребность каждого творческого человека. Буть то музыка или скульптура, каждый раз творец отправляется на поиски Творца, в каких бы образах он ни проявлялся. Будь то Брахман, Люцифер, Пан или Будда – все эти фокальные точки на поверку оказываются не центрами, откуда все начиналось, но лишь порталами на совершенно новый уровень самовосприятия. Когда завеса образов приподнята, Изида показывает свое лицо отважившемуся познать мир за пределами имён.

Музыка этого альбома насыщена чем-то таким, что вызывает опьянение, головокружение, возможно даже экстаз. Порой она доносится издалека, маня за собой туда, где призрачно колышащиеся волны голосов сплетаются в гнезда райских птиц, каждое перо которых хранит полузабытый символ. Порой эта музыка взрывается буйством красок и ритмов, прошивая все мироздание разноцветно-мерцающей нитью воображения. Именно воображение, интуиция и чутье на пределе веры дают ключ к пониманию этих зачастую путанных (на первый взгляд) композиций. Логика здесь бессильно ставит кляксы, в то время как интуитивно движущиеся по доске с буквами руки рассказывают подлинно захватывающие истории. Чарующие завитки голоса Су Линг и величественно-психопатические стихи Жоржа ненавязчиво увлекают слушателя именно туда, откуда сами произошли – таинственный клад, который невозможно разграбить, в мире, который можно найти, лишь вспомнив о нем. Бесконечное вдохновение, неиссякаемый поток видений... Я могу продолжать писать об этой музыке бесконечно, но позвольте откланяться на этих трёх абзацах, пусть дальше ваше сознание останется один на один с этим существом, которое живет между Тишиной и Красотой.

listen at vk.com
download (zippyshare)

Вирь – Хорна

Вирь

Хорна
Mosquito Records, 2008

Альбом, ставший классикой отечественного дрона за тех пять лет, что прошли с момента его выхода. Если вы его не слышали - самое время наверстать, ведь именно длагодаря этому альбому многие нынешние дронстеры начали слушать подобную музыку. Группа Вирь, несмотря на полукоматозное состояние на протяжении почти всего своего существования (редкие концерты и релизы, практически полное отсутствие информации о них где-либо) показала всем сладж-корщикам и пост-металлистам на просторах СНГ, что музыка не обязателньо должна делиться на квадраты, не обязательно должа "качать" или "грузить". Музыка может просто быть.

Эта запись отнюдь не идеальна, практически полностью интуитивна, ощущается мимолетность ее настроений. Сюжет так же часто меняется, как и стоит в омертвевшей неподвижности. Легкость бесконечно реверберирующих пространств органично сочетается с тектоничной вязкостью. Эта вязкость звучания не липнет и не обволакивает. Это не болото, а скорее зыбучий песок - он забивает собой все поры кожи, превращая ее в такой же аморфно-текстурированный пейзаж, как и все вокруг. Атмосфера этой музыки напоминает вкус еще теплого пепла на губах. Солено-приторный, не дающий свободно вздохнуть...

По-настоящему, даже физически затягивающая атмосфера этой записи в то же время на оказывает такого давящего эффекта, как было бы в случае обыкновенного дрон-дума. Ее не-металличность и не-индустриальность проявляется в текучести сюжета. Это не нагромождение железобетонных плит и не груды металлолома - это сыпучий ад из песка, сухой глины, пепла, керамзита, золы и шлака... Эта текучая сыпучесть движется под порывами ветра и обрушивается в бездну.

PS: Если вы пропустили недавний диск Вирь + Оцепеневшие - советую заценить и его -http://virband.bandcamp.com/album/za-nojom

listen at bandcamp

listen at vk.com

download (zippyshare)

Inade – Burning Flesh

Inade
Burning Flesh
Loki Foundation, 1993
(limited edition tape of 50 copies)

До того как опустошить свою музыку, превратив её в набор тщательно вылизанных звуков и речевых сэмплов, дуэт Кнута и Рене созидал с настоящей увлеченностью. Порой она была воистину демоничной, порой – удивительно светлой, пусть и сияние это проглядывало из самых темных пещер и дремучих зарослей. Эта кассета стала настоящим алхимическим сосудом, из которого можно черпать не только аудио-обстановку, но и обильное вдохновение. Нижеследующий текст – лишь один из вариантов того, что вырисовывается в сознании по ходу прослушивания.

~~~

Некий путник проходит сквозь сотни различных храмов, и звуки каждого из них оставляют свой след в повествовании. Мы читаем путевой дневник, в котором впечатления от увиденного в окружающем мире переплетаются с внутренними диалогами, старательно записанными для дальнейшего анализа. Микро- и макрокосмические события сплетают мерцающую паутину того, что принято называть разумом человека, а протяженность его пути во времени и в пространстве создает его тело. Плоть дышит, пульсирует, шагает, спит, видит сны... В одном из этих снов наш герой видит надвигающуюся смерть и просыпается в липких объятиях ужаса.

Путник идет сквозь народы всей Земли, изучая их знания, традиции, их веру. Он ищет то, что избавит его ум от кошмарного видения, он жаждет узнать имена богов, стремится получить власть, которая даст ему возможность остаться самим собой навеки вечные... Алхимия сулит бессмертие, то же говорит и христианский проповедник; манихеи пьют кровь женского цикла, индуисты намекают на рецепты сомы, напитка богов... Голова идет кругом от загадок и путей их постижения, и, пройдя тысячи дорог, путник все же склоняет голову перед неумолимой смертью.

Он начинает искать её повсюду, нарочно идя в самые темные пещеры, посещая все известные людям гиблые места, общаясь с духами гор и поедая странные кушанья, что предлагают ему речные русалки. Но теперь смерть смеется над ним, показывая гнилые зубы. Её зловонное дыхание всегда неподалеку, но путник всё еще помнит себя слишком ясно, чтобы думать о чем-то другом.

И вот однажды он ложится на сырую землю посреди дремучего леса, давая себя обещание не двигаться с места, чтобы закончилась эта игра, в которой он вынужден вечно что-то искать. Он сыт по горло тайными знаниями и смотрит во тьму лесной ночи, не смыкая глаз.

Наутро перед его лицом раскрылся цветок, выросший из гнилостной кучи прошлогодней листвы. И тогда путник нашел ответ. Вначале он искал вечную жизнь, затем – смерть, но лишь сейчас он нашел то, что было нужно. Он перестал жаждать, прекратил смотреть вперед. Он стал цветком и перегнившими листьями, из которых тот растет. Ответ был ближе, чем половина шага – он был внутри. Ответом было то, что не может ничего желать, что не может умереть или жить. Это просто есть. В тот момент путника не стало, но сложно сказать, умер он или родился заново – ведь это знает только он сам.

~~~

listen at vk.com
download (torrent)
download (depositfiles)

Sunhiilow – A New Beginning

Sunhiilow
A New Beginning
Self-released, 2013

Read in english here.

Прошлогодний сплит Sunhiilow и Baldruin стал одной из тех кассет, которая сопровождала меня во всех перемещениях, раз за разом играя в самых разных плеерах и стареньких магнитофонах. Сторона, записанная Валери, органично продолжала тему ее демо-треков и дебютного альбома. Чудодейственные ароматы редких трав, захватывающие дух виды далеких стран, мимолетные эмоции, мерцание светлячков в полузабытых храмах... Невозможно охватить весь спектр впечатлений, создаваемых её музыкой. Можно лишь выхватывать отдельные сюжеты и, давая волю фантазии, плыть на волнах пульсирующих тембров, окунаясь в потоки прозрачных мелодий. На этой работе магия лишь усилилась, в то время как музыка стала более размытой, теплой и обволакивающей.

A New Beginning гораздо ближе подходит к традиционному для современного дрона звучанию – смазанному, мягкому, воздушно-волнистому. Такая музыка ненавязчиво обтекает все предметы, эмоции и мысли. Она ни на чем не сфокусирована, но будто стремится куда-то увести, рассеять внимание, распылить все твердое, разлететься в пространстве словно сухая пыльца, проникая в каждый уголок. Оказавшийся на её пути слишком грубый нос может ничего не учуять, в то время как чуткий индивидуум скорее всего окажется зачарован этим неземным ароматом. Непринужденное прослушивание уведет эту музыку на фон, в то время как полное отвлечение от самого себя, от своего внутреннего диалога, эмоций и тела даст возможность оказаться в совершенно другой реальности.

Это похоже на переселение в некий мир, который всегда был рядом, но ускользал, подобно видению на краю поля зрения. Попадая в него, мы на своем опыте ощущаем то, что раньше казалось лишь легендами и сказками: деревья говорят друг с другом, в то же время являясь лишь кончиками капилляров, c помощью которых планета дышит; едва заметно подмигивающие птицы напоминают нам о полузабытых снах, а рыбы показывают путь к утонувшим кладам и полным светящихся водорослей пещерам. Никто не сможет видеть мир скучным или серым после таких впечатлений. Магические события в сказках – лишь напоминание о том, что когда-то было в порядке вещей. Волшебство этой музыки – в том, что есть и сейчас, нужно лишь дать волю своей интуиции, давая возможность отдохнуть переутомленному цивилизацией рациональному уму. То, что откроется – больше, чем слова или образы. Непосредственная реальность в ее бесконечной текучести, изменчивости и удивительности.

listen / buy at bandcamp

Former Selves – Calico Sunset

Former Selves
Calico Sunset
SicSic tapes, 2013

Очень многие любят Celer за их минималистичные, но в то же время столько полные чувства композиции. Чуть менее известны Windy & Carl со своими гитарными теплотрассами эмбиент-шугейзинга. Можно назвать еще несколько имен, но, как ни крути, подобного рода музыки не так уж и много. Чтобы дрон не наваливался на слушателя, чтобы эмбиент не был слишком разбавлен воздухом, чтобы пение не превращало происходящее в поп-музыку... Слишком много условий необходимо соблюсти для создания такой нежной, хрупкой и чувственной музыки. Это качество принято называть изяществом.

Молодой человек по имени Поль записывает много музыки, но это никак не вредит ее качеству. Изящество в простоте, легкость и неприкрытая сентиментальность – вот неотъемлемые качества музыки Former Selves. На данной записи к нему присоединилась Линн Фистер – автор проекта Aloonalunа, известная также в качестве создателя множества обложек для кассет и CD. Ее голос довершил магию музыки Поля. Совсем небольшое количество голоса (всего-то на двух треках) сделало альбом максимально открытым для слушателя – такой музыке доверяешь, в ее присутствии расслабляешься.

Легчайшие дуновения воздушных потоков, ласкающие прикосновения воды, теплые объятия песка, согретого солнцем... Жизнелюбивые мотивы и подобные дыханию равномерные пульсации тембра делают эту музыку живой, настоящей, присутствующей. Она не где-то там, она рядом, всегда готовая рассказать что-то потайное, достаточно лишь попросить. Свивая гнезда из тончайших нитей мелодии, сия музыка готова согреть прохладным вечером, порадовать своей чистотой ранним утром, составить компанию в чаепитии, прогулке, чтении тайных символов на облачном небе... Загадка и ее решение всегда лежат неподалеку, лишь наши умы заставляют людей ходить кругами. Настроение музыканта и его музыка могут быть также органично связаны, без привлечения излишеств, без наслоения сложных музыкальных конструкций. Чистая непосредственность для отзывчивых сердец, легчайшая музыка для нежнейших ощущений.

PS: Совсем недавно Линн и Поль издали сплит на Cosmic Winnetou. Кассета к сожалению уже sold out на лейбле, но рекомендую отыскать ее в продаже у дистрибьюторов.

label page
listen / download at bandcamp

Tuluum Shimmering – Orange & White Feathered String

Tuluum Shimmering

Orange & White Feathered String

Old Frontiers, 2013

Этот проект попадался мне на глаза много раз, но чаще всего проходил мимо, так как выбранные в свое время наугад альбомы не очень впечатлили. Больше всего пришлась по духу запись Flowers Are Offered, но возвращалась в плейлист нечасто. Каково же было мое удивление, когда данная работа заиграла в плеере! Это любовь с первых звуков, не иначе. Обожаемое звучание мною минималистичное звучание, когда дрон образуется из множества мелких звуков, мелодий и легко вибрирующего фона. Невероятное насыщение пространства при сохранении его прозрачности. Этого, друзья мои, не так уж легко достичь. Парящие слои воздушных мелодий из флейт, гармошек, струн, голосов(?), может быть шрути-бокс... Сложно сказать, какие именно инструменты использовались, но звучит все очень похоже на ночные индийские раги. В подобном музицировании хорошо поднаторел Alio Die, и данная работа весьма напоминает его совместную работу с Zeit, под названием Raag Drone Theory. 

Натуралистично-фольклористическое звучание этой кассеты оказывает пробуждающе-освежающее, слегка эйфоричное действие, распространяясь по организму подобно пряному аромату или изысканному вину. Ощущения легко и ненавязчиво перетекают из дня в ночь, выливаясь сквозь уши и глазницы светом Солнца на первой и лунным мерцанием на второй стороне. Ритуалистическое и в то же время расслабленное настроение музыки способствует пробуждению внутренней уверенности, которая направляет каждое действие. Образы и мыслеформы перекатываются подобно ракушкам в прибрежных волнах, а легкого дуновения ветра оказывается достаточно чтобы воспарить над зарослями камышей и умчаться вслед за хохочущими чайками...

Музыка, что освежает и согревает одновременно. Настолько же западная, насколько восточная. Однозначно хорошее сопровождение для летних дней, ночей. Для снов наяву.

label page

listen at vk.com

download

Daniel Klag – Inner Earth

Daniel Klag
Inner Earth 
Constellation Tatsu, 2013

На первый взгляд на этом альбоме нет ничего примечательного. После второго начинает нравится звучание. На третий раз некоторые композиции остаются звучать в голове приятным фоном, но все еще ускользает нечто такое, что позволило бы потоку ассоциаций хлынуть на чистый лист подобно летнему ливню на картофельные грядки. И все же этот альбом раскрылся для моего восприятия полностью лишь в долгой поездке из Львова в Крым. Мокрые от затяжных дождей леса, залитые водой луга, стекающие по оконному стеклу капли, мерный стук колёс поезда... Отличная обстановка для прослушивания чего-то спокойного и созерцательного.

Простейшая рецептура для создания эмбиента: несколько нот обернуть в покалывающий дисторшном приглушенный шум, закрепить мягким и глубоким басом, перспективу устремить в бесконечность. Вспоминаются Tim Hecker, Damian Valles, Loscil, The Fun Years... Список можно продолжить, но важно здесь другое. Мне кажется, что в настоящее время на смену меланхолии наивной приходит меланхолия нетривиальная, подспудная. Это плотно упакованная в слои звука созерцательность, которая не сквозит сентиментальными клише пост-рока и не растекается лужами псевдомелодий классического эмбиента. Такая музыка по-прежнему служит своей цели – быть верным спутником в пучине меланхолического настроения, но делает это более изящно, оставляя гораздо больше простора слушателю, нежели тремоло-дилейные соло-гитары или инфантильные наигрыши idm-продюсеров.

При желании в музыке этого альбома можно утонуть. Также есть шанс пройти сквозь него, словно через водопад, дабы оказаться в скрытой от посторонних глаз пещере. Там начинается территория внутренних эмоций, гораздо более сложных, чем их внешние, зачастую стандартизированные проявления. Терра инкогнита для прохожего, сакральная Inner Earth – для самого себя. Каждый может стать её исследователем, достаточно лишь этого захотеть. Музыка же всячески этому поможет.

listen / buy at bandcamp
listen at vk.com